7 labākie dziesmas Flume 'Ādā', Viņa Virtuoziskais un vienotais jaunais albums

Flume tikko izlaida savu otro studijas albumu, Āda, un, līdz ar to, ir sasniegums, ko lielākā daļa mākslinieku nevar. Viņš pabeidza otrā albuma izaicinājumu: radīt darbu, kas ne tikai atveido savas debijas labākās iezīmes, bet arī pārsniedz to. Ar Āda 24 gadus vecais Austrālijas ražotājs spēja pārtaisīt un pārspēt viņa pirmā albuma pievilcīgākos elementus. Harvey Edward Streten apstiprina, ka viņš ir šeit, lai paliktu.

Viņa pirmais, pašnodarbinātais albums, kuru viņš izlaida, kad bija tikai 21 gadus vecs, bija gandrīz nevainojams. Pievilcīgi viņš kļuva par savu Future Classic plakātu zēnu un izvilka Austrālijas elektronisko mūziku. Viņš pārsteidza iepriekš nedzirdētu akordu, kas apvienoja EDM un bonafīda instrumentālā hip-hop elementus; attiecīgi viņš piesaistīja dažādas ausis.

Kad jūsu pirmais albums ir diagrammas augšdaļa, milzīgais mērķis ar savu otro ir saglabāt jūsu pirmās albuma auditoriju laimīgu, kamēr jūs iespaidojat viņus tālāk - un arī tad, kad jūs piesaistāt vēl lielāku auditoriju. Jūs vienkārši nevēlaties to pašu gardu lasagnu, kuru vēlaties pievienot dažas garšvielas un ēdienus. Un tas ir tieši tāds, ko Flume varēja darīt Āda. Ņemot vērā viņa panākumus, ir jēga, ka viņš varēja iznīcināt vokālistus un rappers, kā viņš to vēlējās: šajā albumā ir cita starpā Beck, Little Dragon, Vince Staples, Kai, Tove Lo un AlunaGeorge.

Viss, kas teica, šeit ir hits - lai gan albumā, kas ir tik daudzveidīgs un vēl vienots, ir grūti izvēlēties tikai dažus.

„Nekad nebūs kā tu (feat. Kai)”

Janvārī Flume izlaida „Never Be Like You” kā vienotu. Vienkārši sakot, tā ir dziesma, kuru var turpināt atkārtot. Dziesmas intro līdzsvaro Kai dīkstāves dziesmas ar skaistiem zvani un spilventiņi, jo tas ir līdz pat kritumam. Pēc tam Kai un Flume sacenšas uzmanības centrā: no vienas puses, Kai balss un izteiksmes nepārtraukti iespaido; no otras puses, Flume spēj saglabāt pulsējošu fonu, vienlaikus mainot trumuļus un instrumentus, lai saglabātu jūsu uzmanību.

Kā tas ir viņa ieradums, viņš var nepārtraukti pāriet no pievilcīgā minimālisma un galvas banging sarežģītības. Viņa stostās bungas kaut kā nekad nespēj saprast. Viņš dod jums basu un pēc tam aizņem basu, un katra atkārtota ievade ir tieši tā, ko jūs pieprasāt no dziesmas.

"Say It (feat. Tove Lo)"

Kad jūs esat Flume, jūs varat atklāt talantīgu mākslinieku un pēc tam tajā pašā nedēļā studēt kopā ar viņu. Vai arī raksta ražotāju uz Instagram: „Es dzirdēju Tove Lo dziesmu, kas spēlēja LA bārā, es nezināju, kas tas bija, tāpēc es to sapratu. Pēc dažām dienām mēs bijām kopā studijā, tas viss notika tik ātri! ”Ja pati dziesma, nevis tikai vokāls, radās ātri, Flume ir virtuozisks.

Tas ir skaisti sabalansēts ceļš: ir mazi taustiņi un pat brīži, kad instrumenti nometas prom, kas lieliski papildina smago, bezgalīgi āķīgo galveno sadaļu. Visu laiku Tove Lo vokāls krustojas un pārspēj sarežģījumus.

“Numb & Getting Colder”

"Šis ir ceļš, par kuru esmu ļoti lepns," raksta Flume. Tas ir saprātīgi, Streten kungs: tas demonstrē visu jūsu mūzikas iespēju klāstu. Dziesma attīstās; klausīšanās ir ceļojums. “Šīs dziesmas koncepcija ir izdomājusi veidu, kā apvienot eksperimentālās mūzikas un pop skaņas,” viņš saka, “tad tam ir jēga. Es izcēlušos un izskanēju Kučkas vokālu, lai padarītu viņu skaņu kā ārvalstnieka bērnu no nākotnes. Tas skanēja kā nepareizi, bet arī taisnība. ”Nav daudz ko teikt.

"Pazaudet to"

Lūk, Flume: „Es domāju, ka dīvainā skaņa dziesmas sākumā skanēja kā elektroniskie vaļu zvani, tāpēc pirms Viļņa uz to nāca, šo dziesmu sauca par„ Electro Whale Symphony ”. ceļa taisnīgums.Savos pantos viņš ieplūst kā Aesop Rock. Korā, kā viņš dzied, Es varētu / zaudēt to, viņš izklausās tā, it kā kāds spiež viņa cilvēka daļas - bet, ņemot vērā dziesmas ziņojumu, tas ir piemērots. Atkal, Flume un viņa iezīme varēja sasniegt labu simbiozi: pārspēja uzbūvēt intensitāti, līdz tas nokrīt, un viņš spēj atklāt sajūtu, labi, zaudēt. Intermitējošs augstspriegums ir izcili vienkāršs pieskāriens.

Ieslēgts Flume, viņa pirmais albums, bija tikai viens reperis: T.Shirt. Dziesma “On Top” izrādījās visticamāk vājākā kolekcijā. Vai nu T.Shirt, vai jaunāks Harvey nevarēja to darīt; dziesma ir kvalitāte, bet reizēm jūs varat redzēt šuves. Reizēm, lai būtu atklāti, tā vienkārši jūtas neērti. Ieslēgts Āda tomēr visas repertu iezīmes ir gludas un dabiskas.

Otrs lielais singls ir albuma otrais lielais singls “Smoke & Retribution”, kas ietver Vince Staples. Flume paskaidro procesu: „Parasti es sāku sitienu pirmo reizi, un tad reperis kļūst iesaistīts. Šoreiz tas bija atšķirīgs, vispirms man bija Vince vokāls, un uzrakstīju mūziku ap to. ”Tā nav ļoti pareizticīga metode, bet, klausoties šo dziesmu, jūs nekad nevarētu uzminēt, kā tas notika.

“Tāpat kā ūdens”

“Tāpat kā ūdens”, otrais līdz pēdējam dziesmai Āda, šķiet, ka tas ir. Tas ir vēl viens paraksts, kas ir unikāls. Akordu izmaiņas nav pilnīgi sarežģītas, bet jaunais meistars spēj mainīt pietiekami daudz textures, perkusijas un instrumentus, ko jūs nekad neesat garlaicīgi. Dziesma ir intensīva, jo īpaši ar MNDR kliedzošo, desperado vokālu. "Šī bija viena no pirmajām dziesmām, ko rakstīju ierakstam," raksta Flume. “Amandas vokālai ir kaut kāda cita pasaules kvalitāte, ko es mīlu.” True, Flume. Tiesa.

“Bezmaksas” / “Kad viss bija jauns”

Šie divi celiņi ir konceptuāli un līdzīgi, un to var apvienot. “Kad viss bija jauns”, Flume raksta, ka “gribēja radīt nostalģijas sajūtu. Brīnums / bailes / uztraukums, ko bērns jūtas, kad dodas uz karnevālu vai gadatirgu pirmo reizi. Būdams pieaugušais, es pirmo reizi bieži neizmantoju sajūtu, ka piedzīvoju lietas. ”Lielākā daļa konceptuālo albumu un dziesmu neatbilst mākslinieka redzējumam - kaut kas ir neizbēgami zaudēts tulkojumā. Bet šī dziesma ar savu karnevālu, atkārtojošo melodiju, gaisīgajiem vokāliem un bērnu skaņu izdodas.

Nostalģija ir viena no sarežģītākām emocijām: tas liek jums justies silts un izplūdis, kamēr jūs tevi aizskar. Un tas patiesībā ir tas, ko šī dziesma dara. Nav perkusiju, bet galu galā parādās gandrīz ritmiskas trikojošas skaņas; dziesma, tāpat kā nostalģija, tikai veido kaislību, līdz tā ir milzīga, tad neparedzami zūd.

„Brīvs”, Flume raksta, bija centieni pārvarēt radošu bloku.

Mēs ļausim viņam paskaidrot:

„Es biju nedaudz traks, mēģinot rakstīt mūziku savā studijā mājās Sidnejā. Man bija rakstnieku bloks mēnešiem, līdz vietai, kur es domāju, ka nekad nevarēšu vēlreiz rakstīt mūziku. Tāpēc es nopirku vienvirziena biļeti uz Tasmaniju, atradu mežā guļbaļķu namiņu un 10 dienas izolēju sevi no pasaules. Šis ir brīdis, kad es izlauzu no sava radošā bloka. ”

Jābūt jauki.

Neatkarīgi no tā, kad jūs uzzināsiet, kā dziesma radās, sākas jēgas izpausme. Dziesma jūtas nežēlīga un vēl lepna - tieši to, ko jūs sagaidāt no mākslinieka, kurš pārvarēja neizskaidrojamu barjeru.

Viens ir skaidrs: mēs esam priecīgi, ka jūs pārvarējāt šo bloku, Flume, un mēs esam priecīgi, ka jūs pierādījāt - 16 reižu - uz 16 dziesmām - ka jūs varat ne tikai rakstīt mūziku: jūs varat uzrakstīt saprātīgus hits, un jūs labi nobriedis. Tikai dažas šīs jaudas ir.