Kāpēc Paul Newman's Frozen 'Mad Max' izkausēja

1970. gadā Pauls Newmans uzlika kažokādu parku un iedvesmoja teātrus kā Essex, Roberta Altmana apokaliptiskā zīmoga medību varonis. Kvintets. Ņūmans, kas jau bija iesaldēts Slap Shot, bija amerikāņu varonis ir jauna valsts murgs. Mikro klimata tendence bija nedaudz atdzesēta Zeme kopš Otrā pasaules kara beigām un Newsweek, pirms diviem gadiem, pārdeva daudz kažokādu cepuru ar padziļinātu izmeklēšanu „The Cooling World”. Ar J.G. Ballards noslīdējis un kristalizēja pasauli pēc kārtas, klips bija ļoti modē ar plašu sabiedrību, kas vairāk uztraucas par ledu nekā uguns.

Bet uguns, kā Trakais Makss, kicked ledus ass pie kasē. Lai saprastu, kāpēc ir jāsaprot, kā apokalipse attīstās, populāras izklaides. Mēs baidāmies ne vienmēr, kas mūs satrauc.

Pirmā lieta par to Kvintets, ko jūs, iespējams, neesat nebūs skatiet, vai tā ir ļoti lēna filma. Ņūmans lēni runā un pavada daudz laika klusi, aplūkojot komplektu, atdzesētu daļu no 1967. gada Monreālas pasaules izstādē uzcelta paviljona. Esekss ir cypher, kurš ierodas „Saldētajā pilsētā” ar skaistu, grūtu jaunu sievieti, lai atrastu savu brāli, un, kad viņa biedrs ir uzspridzināts, sēras efektīvi pirms sākas izmeklēšana par bumbvedēju. Tas, ko viņš atklāj, ir sava veida pazemes gredzens, kurā spēlētāji sacenšas nāvē galda spēlē. To vada tiesnesis, kurš vislabāk aprakstīts kā nabaga cilvēka Gargamels.

No turienes atklājas diezgan daudz vazelīna lēcas intrigas, jo Essex atriebas par Quintet spēlētājiem, tai skaitā zviedru aktrise Bibi Andersson (slavena, drīzāk pienācīgi, par savu darbu pie Septītā zīmoga). Tāpat kā Max Rocketansky, Esekss dzīvo un spēlē bezcerības pasaulē. Atšķirībā no Max Rocketansky, šķiet, ka pats Eseks nav cerības. Viņš ir post-apokaliptisks Džordžs Smiley, pētnieks, kas spēj pārvērst savu melnbalto cinismu par ieroci.

Tas ir iedomāts veids, kā teikt, ka Esekss, ar viņa caurdurtajām zilajām acīm, nav nekas muļķis. Max, ar caurdurstajām zilajām acīm, ir ikviens.

Kas notika Trakais Makss darbs (un joprojām dara) ir tas, ka Max, atšķirībā no Eseksas, vienmēr ir tiešā briesmās un dzīvo, tomēr ar stingru kodu. Sasaldēšana līdz nāvei ir maigs process, salīdzinot ar slāpes mirstību, bet Max nesāpina sievietes, un viņš nav cietis vīriešiem. Monosillabisks Max uzskata - ja viņa rīcība ir jebkāda norāde -, ka viņš var dzīvot apdraudētā pasaulē, neapdraudot to. Tas, protams, ir smieklīgi. Pasaulē, ko ierobežo un samazinās resursi, Max galu galā būs jāizvēlas starp amoralitāti un pašnāvību. Viņa messianiskā pieeja dzīvībai un cīņai (liecinieks: viss Beyond Thunderdome) ir sevis agresīvs un naivs.

Tas ir arī neticami skatāms bērnības dēļ. Max nenonāk bez cīņas un, jo viņš ir satriecošs, lai atrastu sliktus dudes cīnīties, viņš nokļūst ap apmelojošiem aukstumainiem boniem („Jebkurš no šiem ceļiem un es esmu viens no viņiem”), kamēr faktiski spēlējot varoni. Viņš patiešām ir traks un tas padara to darbu.

Paul Newman varētu spēlēt traks, bet Altman neprasīja šo sniegumu. Tā vietā šie divi vīrieši izveidoja post-apokaliptisku filmu ar saskaņotu, neko nekonkrētu pasaules skatījumu. Gibsons un Džordžs Millers veica post-apokaliptisku filmu, kas iepriecināja savu auditoriju, apsolot, ka tad, kad mums nav ko dzīvot, mums būs kaut kas jāmirst.

Tas ir Vēlamā domāšana, bet tieši tā ir tāda veida novēlējuma domāšana, kas liek siksnām sēdēt. Pat Pāvils Ņūmans nevar būt varonis pasaulē, kur atšķirība vairs nedara nekādas nekādas atšķirības. Uguns pārspēj ledu.