Kāpēc "istaba," ne "Atjaunotājs", ir lielākais izdzīvošanas filma šogad

Turpmāk rakstā ir spoileri.

Revenants Galvenā tēma parasti tiek apkopota kā izdzīvošana vai atriebība. Tas ir gan zināmā mērā, bet pēdējais: „Atriebība” ir tās zemes gabala loks, bet “izdzīvošana” ir lieta, kas mums ir domāta ar Leo, lai dziļāk izprastu Alejandro González Iñárritu scenāriju. Visu filmu varenība ir atkarīga no tā.

Es (un daži citi par. T Apgrieztā darbinieki) nesaņēma daudz vērienīgu projektu. Ārpus paraksta kinematogrāfijas - kas, tāpat kā visās Emmanuel Lubezki projektā, rada bagātīgu, reibinošu telpisko izjūtu - Iñárritu filma mums neatstāj neko, kas pēc tam būtu domājams. Pārsteidzoša un šokējoša pieredze šobrīd, protams - bet pārāk bieži, mazliet pārāk grūti, lai sniegtu šīs sajūtas, ar vislielāko pašvērtību.

Vēl viens Oscar kandidāts, kas ir ievērojami mazāk izplatījis uzmanību, ka Iñárritu filma - un, protams, mazāk biļešu pārdošana - ir Lenny Abrahamson indie ražošana Numurs. Nelielā filma nodarbojas ar izdzīvošanas tematu tādā veidā, kas ir sarežģītāks un niansētāks, ko Iñárritu tīši bombastisks. Atšķirībā no Atjaunotājs, Numurs pārspēj skatītāju gan psiholoģiskā, gan fiziskā līmenī. Filmas pirmajā pusē, kas parāda līderi Joy (Brie Larson) un Džeku (Jēkabu Trembliju) - māti un dēlu - ieslēdza „Vecā Nick” dārza nojume (Sean Bridgers), kas ir gandrīz pusmūža cilvēks, kurš nolaupīja Joy, kad viņa bija 17. Jack, tagad 5, dzimis, kamēr Joy tika ieslodzīts, pateicoties vienam no Nika nevēlamiem iknedēļas nakts apmeklējumiem.

Ja tas izskatās kā recepte neticami grimālai sensacionālitātei, Abrahamson un cast izdodas izvairīties no tā, izmantojot rūpīgu skriptu un virzienu. Gada pirmajā pusē. T Numurs mākslinieciski balstās uz Jack un Joy ciešo attiecību izjūtu - kas, šķiet, ir apgrūtinoši un skaisti normāli, ņemot vērā viņu apstākļus. Viņi dzīvo to, ko mēs sākumā uztveram kā nelielu, vienistabu dzīvokli, pirms mēs, tāpat kā Džekss apmēram pusstundu līdz četrdesmit piecām minūtēm, iegūstam savu kontekstu. Tikai tad, kad mēs jūtamies, kad Džeks ir pieņēmis visu savu dzīvi, mēs nekad neatstāsimies no „Room”, Jack izbēg, spēlējot mirušus, kas izvilkti paklāja iekšpusē, aizbēg no Nickas (vienā no filmas aizraujošākajām ainām) un izdodas saņemt palīdzību, lai atbrīvotu savu māti.

Neiedomājamas neatlaidības sajūta visā filmas pirmajā pusē ir tikpat acīmredzama kā Iñárritu filmā. Joy darbība ir bezgalīgi daudz ticamāka nekā Leo Hugh Glass - ne superhero-ish, bet arī daudz ievērojamāka. Lieta, kas mūs pārsteidz un pārceļas uz Larsona raksturu, sākotnēji ir viņas spēja uzturēties kopā gan paša labā, gan Džeks. Līdz brīdim, kad šie divi atstāj nojume, lietas patiešām sabrūk. Kad viņa atgriežas pasaulē, viņai ir grūti saprast, kā tā ir pārvietojusies bez viņas - viņas vecāki ir šķīrušies, veci draugi piedzīvoja pilnīgi jaunu dzīvi un kopumā redzēju pasauli, kas ir pielāgojusies pieņēmumam, ka viņa ir aizgājusi labi. Viņas reakcija darbojas, jo filma jau ir meistarīgi pārdzīvojusi šo abu laiku sajūtu, kas stāv un palēninās nekā jebkas.

Bet primeime intervētāja oportūnistiskais ierosinājums, ka Joy izvēle saglabāt Jack ar viņu istabā, bija egoistisks, izjaucot viņas satraukumu. Viņas instinktu sarežģītība šajā ārkārtējā situācijā atklājas viņas priekšā, tagad, kad viņai ir iespēja gūt perspektīvu. Viņas garīgā Visuma - tāpat kā pasaule - paplašinās reibumā. Filma atveras un aizver šīs vainas mums; Auditorija kopā ar rakstzīmēm uztver lietu reibinošo lielumu. Jake daudzos veidos šķiet kā normāls piecu gadu vecs zēns, līdz viņš saskaras ar pasauli uzreiz - viens tik daudz lielāks nekā lēta uzglabāšanas vienība. Filma nejūtas sašaurinoša un nosmakojoša, tāpat kā tas rada ciešanas paša dēļ. Tas ir mērīts un spēcīgs stāsts par atmodu - ļoti nepilnīgs ceļš uz izpirkšanu vai pašrealizāciju.

"Ma un es nolēmu, ka tāpēc, ka nezinām, ko mēs gribam, lai izmēģinātu visu." #RoomMovie pic.twitter.com/mykc4QtbFS

- numurs (@RoomTheMovie) 2015. gada 29. oktobrī

Kaut kādā veidā šī filma izdara prieku, ko abas ir „savā istabā”, kas ir acīmredzamas, un padarīt Džekas vēlmi atgriezties tur pēc aiziešanas - un, iespējams, arī Joy, un tā ir jēga, jo tā aizraujošā veidā. Tas ir milzīgs uzdevums.

Numurs var nebūt visaptveroša stilistiskā vīzija Revenants; patiešām, mainīgā perspektīva un dažkārt dīvaini invazīvā vērtēšana var būt nežēlīga, un jūtas nepareizi tiem, kas gaida tradicionālāku filmu. Bet tas izdodas skatītāju caur neticami sarežģītu emocionālo ainavu, nekad neparādot, kā mums justies, vai iemest klimatiskos mirkļus, kas jūtas piespiedu. Džojas pašnāvības mēģinājums - uz papīra, sarežģīta lieta, kas nav sensacionāla - šķiet traģiski ticama pēc tam, kad visi esam redzējuši viņu cauri; intervētāja jautājums ir ticams lynch pin. Leo vienojas par šķēršļu ceļu, un Joy un Jack dzīvo šķietami neskaidra mūžība tikai nelielā dzīves daļā.

Revenants izskatās skaisti un dod mums vizuāli neaizmirstamu ekstremālās ainavas sajūtu. Numurs tomēr izveido un ved kopā ar visgrūtāko emocionālo trajektoriju, kas parādīta jebkurā pagājušā gada filmā. To darot, tas sniedz mums bagātāku un ilgstošāku sajūtu par to, ko varētu izdzīvot un justies kā.