"American Crime Story: The People v. O.J. Simpson 'nevēlas, lai jūs iepazītu patiesību

Jaunā Ryan Murphy ražotā FX nosaukums American Crime Story sezona par O.J. Simpsona izmēģinājums ir The People v. O.J. Simpson, kas darbojas vairāk kā tikai ar nosaukumu, kas attiecas uz lietas nosaukumu, Kalifornijas štata cilvēki Orentāla Džeimss Simpsons. Formulējums atsaucas uz vienu no galīgākajiem un savdabīgākajiem rakstīšanas komandas darbiem aiz izstādes - Scott Alexander un Larry Karaszewski - kura 1996. gada filma Cilvēki pret Lariju Flyntu Biogrāfijas tradīcija ir pārvērsta par galvu, izspēlējot ar farcical raksturojumu un tumši komiksu tēmām. Viņu darbs, tāpat kā viltīgs fantazijas veids, parasti sākas ar leģendām, kas ieskauj viņu priekšmetus (skat. Arī: Vīrietis uz Mēness) un noņem tos no formas.

Vissvarīgākais ir tas, ka jaunā šova virsraksts ietver stāstījuma perspektīvu, kas, šķiet, izpaužas tā izmēģinājuma epizodes ļoti un gandrīz neizbēgami ekscentriskā stilā. Šī ir ideja, ka Aleksandrs un Karaszvski O.J. stāsts līdzīgs producents un režisors Murphy savos šausmu filmu tropu apkopojumos Amerikāņu šausmu stāsts maksājumi un. t Scream Queens - tā ir sava veida kolāžu. Tas nav tiešām fiksētais un apstiprinātais „nepārdomātais stāsts” vai dažas viegli izdomātas sērijas drāmas uzņemas “īsto noziegumu” žanru. Tā lielā mērā pārbauda sabiedrības izpratni par O.J. leģenda, gan laikā, gan vēlāk / tagad (“tagad” rada vairāk Kardashian ģimenes laika laika). Tā sintezē teoriju celmus un savdabīgākos ekspozīcijas tekstos, kas aptver episko gadījumu, kas uztvēra publisko iztēli par labāku gada daļu 1994. gada beigās un 1995. gada sākumā.

Tāpat kā jebkura Murphy produkcija, tas ir, stāstījuma izpratnē, no daudziem dažādiem perspektīvas pavedieniem savienots ar izejmateriālu. Šīs perspektīvas ietver ikvienu no aizsardzības „sapņu komandas” (īpaši David Schwimmer Robert Kardashian) līdz Johnnie Cochran un tiem, kas redzēja O.J. kā rasistiski motivēts šķirņu krustā sišana uz paparaciem Simpsona mājas kokos, gaidot, lai viņu sagūstītu. Lielāki par dzīvi domātie skaitļi ir domāti, lai paliktu lielāki par dzīvi - dažreiz paralēli.

Bet, ja varbūt, mūžizglītības filma vai lielākā daļa biopikas, pēc kārtas, gribētu, lai mēs apturētu neticību - zināmā mērā - „ticam”, ko mēs redzam - Aleksandrs un Karaszvski vēlas, lai mēs netiktu sajaukti un - zini. Šim efektam ir būtiska nozīme un paša apzināti „eksperimentālā” kvalitāte ACS “Pilots, kuru vada pats Murphy, ir arvien neprecīzāka Steadicam kinematogrāfija. Kamera vienmēr ir gluda, nepārtraukta kustība visā epizodē, bet, tā kā notikumi kļūst mulsāki un tiek ieviesti vairāki perspektīvi, daudzi no šāvieniem kļūst mazāk kinematogrāfiski - nejauši amatieru. Murphy pieeja dažkārt atgādina par ģimenes atkalapvienošanos, kad tēvocis ir pietuvinājies pārāk tālu videokamerai un aizmirsa novirzīt leņķus. Liela daļa dialoga 2006. T ACS “Pilots” notiek tieši ārpus rāmja. Mēs skatāmies uz nesakārtotiem skapjiem, drapērijām un tukšām sienu sekcijām; tas ir reti redzēt pilnu šāvienu no jebkuras rakstzīmes sejas.

Sākotnēji šī pieeja rada stāstījuma jēgu. Mēs esam paparacu un ziņu kanālu operatoru aizsegtā acs, kas pulcējas dažādās vietās, lai iegūtu jebkādu sīkrīku, ko viņi var no darbības (domāju, ka komandu asinīs ir Nakts ložņātājs). Bet tad mēs nonākam privātās telpās, kur šie cilvēki nebūtu; neviens, stāstā, nav domāts skatīties. Mums vienmēr ir pussvara; mēs nevaram patiešām iegūt O.J. reaģējot uz apsūdzībām, vai nu ar skumjām, vai izvēlies savu indi - jo mēs nevaram redzēt viņa seju pusi no laika. Gooding Jr seja var būt slīpsvītra rāmja sānos. Jā, tas ir ļoti iecietīgi, bet grūti saplēst jūsu mulsinātās acis (vai kaut kas nav kārtībā ar tālummaiņu manā TV?).

Epizode ar katru šāvienu kopumā un kopsavilkumu par visaptverošo sajūtu, ka O.J. izmēģinājumi un augsta līmeņa, plašsaziņas līdzekļu izplatītie un atkārtoti izplatīti gadījumi, piemēram, tādi, kas pievērš uzmanību: sajūta, ka abi zina tik daudz - gandrīz pārāk daudz - un patiešām neko par tās datiem. Ar šo pētnieciski ziņojošo kameru veidošanas stilu ir šī nepatīkama intimitātes sajūta, tomēr ironiski, tas ir tikai pierādījums mūsu gnawing, nespēja noliegt tuvāk patiesībai. Sajūta atgādina, ka rīta ziņās tiek skatīti tie paši lauka kadrus, kas tiek atskaņoti un atskaņoti - skatoties uz vienu vai divām fotogrāfijām, varbūt tas, kas bija tumšāks par pretrunīgo 1994. gadu LAIKS vāciņš, cenšoties psihoanalizēt cilvēku, kurš ir tik grūti ticēt, varētu būt slepkava.

Tātad Murphy kameras darbs, kas ir maz līdzīgs ar kaut ko citu, kas nesen redzams televīzijā, liek mums uz patiesības sajūtu, ja nav. Tā apgrūtina mūsu vēlmi to visu zināt, mums ir savi privātie spriedumi un jūtas kā iekšējie vai eksperti. Tas padara mūs par mazu jūras slimību. Tāpat kā ar visām programmām, kas skar Murphy roku, tas nav veids, kādā stāsts beidzas šajā jautājumā; gadījumā, ja ACS, mēs to jau zinām. Tā ir ziedu estētiskā informācija un cinisks, tāls un ļoti briesmīgs objektīvs, caur kuru mēs to aplūkojam. Joprojām ir redzams, vai nepāra fotokameras un triku liešana (svītrains Schwimmer un kraukšķīgi uzacis John Travolta) var būt pilnīga, pārliecinoša 10 epizodes sērija.