„No klusēšanas” un „gaidīšana” ir visi trokšņi, lai neko neteiktu

Daļa no SXSW jautrības ir, ka jūs varat iejusties skrīningās tikai ar daļu no idejas un atklāt kaut ko pilnīgi unikālu un neaizmirstamu. Tas ir cerība. Citā reizē jūs esat par gudru koncepciju, kas nesniedz savu solījumu. Piemērs: divas filmas, kas tika prezentētas Austinas festivālā, kontemplatīvā dokumentālā filma Klusums un pseidogors / trilleris Gaida.

Abi radīja nelielu buzz to netradicionālajam žanram. Viens no tiem ir vājš skatījums uz klusuma ietekmi uz mūsu ikdienas dzīvi, sākot no primitīva cilvēka sākuma līdz pat tagadnei un tālāk. Otrs ir aizraujošs, uz tehnoloģiju orientēts drāma, kas flirts ar atrastām filmām. Tas seko diviem pusaudžiem, kas kameras un lamatas sēž neparedzamā vecāka gadagājuma kaimiņā kā psiholoģijas eksperiments.

Katra filma atstāj pietiekami daudz vietas interpretācijai ārpus tās centrālā viedokļa. Tomēr neviena filma nenodrošina. Abi nespēj sasaistīt auditoriju, un, lai gan tie nepārvaras, viņi joprojām atstāj daudz vēlmju.

Klusums

Ir kaut kas nenoliedzami ironisks par mierīgu dokumentālo filmu par klusumu, kas parādās vienā no planētas filmu festivāliem. Austofas ​​6. ielas ārpusofoniskās un pārsteidzošās skaņas ārpus Alamo Drafthouse Ritz strauji pretojās režisora ​​Patrika Šena dokumentālajai filmai, kuru iedvesmoja autors Džordžs Prochnik grāmatas ar tādu pašu nosaukumu. Tajā Shen sākas ar vājām ainavām, brīze, kas plūst caur kviešu laukiem, un ūdens straumē. Tie ir attēloti ar žēlastību, atgādinot klusākos brīžus, piemēram, režisora ​​Godfrey Reggio 1982.gada puskonstrukcijas klasiku Koyaanisqatsi. Bet salīdzinājums beidzas tur.

Ar virkni standarta sarunu interviju, Klusums izsauc nedaudz ekspertu, zinātnieku un garīdznieku, lai izskaidrotu skaņas trūkumu mūsu arvien trokšņainākajā mūsdienu dzīvē. Doktora eksāmens eksperimentālajā pusē, bet pārceļas uz didaktiskiem ieradumiem. Tas ir daļa-zen koledžas lekcija, daļēji Terrence Malicke dabas šovs - tajā ir izkaisīta.

Filmai, kas izceļ pacietības un klusuma dievbijības tikumus, pārliecinieties, ka ir aizņemts, cik vien iespējams, kluss. Vienu minūti mērot decibelus Tokijas Šibujas laukumā, tad mums tiek dota īsa vēsture par Džonu Kēru un viņa sēklīgo kluso mūziku 4’33 Nākamais; tad mēs atrodamies Ņujorkā, izskatot sūdzības par valsts skolu tuvumu trokšņa piesārņojumam.

Tā nekad nesaskan ar tādu atklāsmi, kādu tā vēlas būt. Tā vietā filma kļūst par atšķirīgu un nenozīmīgu komentāru un robežojas ar litāniju par to, cik trokšņains ir Ņujorkā. Neatkarīgi no tā, vai jūs esat nocietināts New Yorker, vispārējā naivā dokumentālā ziņa spētu ikvienu teikt, ja tas ir pārāk skaļi, tad vienkārši izspiest. Klusums cenšas pienācīgi pateikt kaut ko par tās smagākajām idejām.

Gaida

Kasra Farahani Gaida mēģina līdzsvarot indie trilleri un piektdienas vakara popkornu, bet nekad neizvēlas vienu. Tā arī nekad neizvēlas tematiski sekot līdzi savam lielajam veidojumam: Divi pārāk garlaicīgi piepilsētas pusaudži ar nosaukumu Sean (Keir Gilchrist) un Ethan (Logan Miller) izmanto novērošanas aprīkojumu, lai mocītu viņu kājnieku kaimiņu (James Caan) Haroldu, domājot par pārdabisku klātbūtni. starp mums. Pusaudži savu lemto plānu pamato ar sava veida voyeuristisko psiholoģiju 101, kas balstās uz mainītu uztveri, izmantojot sociālos eksperimentus.

Tas ir diezgan paredzami, ka zēni - jo īpaši Ethan - ir filmas īstie villains, jo viņi gleefly skatās, kā viņu sistēma iznāk uz vairākiem dārgiem datoriem, kurus finansē simpātijas nauda no Seana absentee tēva. Noslēpumainas miega traucējošās skaņas un ekrāna durvis, kas tiek atkārtoti aizķertas, ir tikai sākums tam, kas viņiem ir veikalā, un, bez šaubām, sagrauj jebkuru šausmu saturu, bet Harolds, šķiet, neuztraucas. Tā vietā viņš pavada garas stundas slēgtā pagrabā, kur pārim nav piekļuves, liekot viņiem šķērsot līniju starp priekšmetu un novērotāju.

Patiesība par klaustrofobisko Haroldu nav atklāta līdz galam, bet līdz tam laikam neveikls flashback montāžas stāsts, viņi tikai izceļ atkārtotu un garlaicīgu uzkrāšanos. Flash-forward mēģina mūs uzminēt, bet viņi tikai sabojā mūsu cerības. Kaut arī filma rada jautājumus par bojātajām mājām, dehumanizējošu tehnoloģiju un interneta slavu, tā tikko atbild uz tām, pieņemot, ka tā ir Aizmugurējais logs priekšnoteikums darīs visu darbu. Bet Harolda stāsts, kas ir filmas emocionālās ietekmes atslēga, diemžēl ir sekundārs Ethan un Sean alfas un beta attiecību nepārtrauktajam bickeringam. Tas ir kaitinoši gaidīt šādu neapmierinošu atklāšanu.