Kā Roberts Eggers izgatavoja „raganu” Moderno šausmu klasiku

Ragana ir murgs. Konkrētāk, tas ir amerikāņu murgs no gandrīz 400 gadiem, saskaņā ar tās 32 gadu vecā režisora ​​Roberta Eggera (Robert Eggers) teikto, kurš savu plānu izstrādāja nesenajā preses dienā ražošanas uzņēmuma A24 birojos Manhetenā.

„Es cenšos, lai mans nolādēts, lai risinātu arhetipus - viņi atkal un atkal atjaunojas, tāpēc ir jārunā ar jums,” viņš teica. "Ideja ir tāda, ka tas ir iedzimts murgs."

Tas, kas nav mantojis, bet nopelnījis, ir apnicis Ragana, kas tiek dēvēta par vienu no bailīgākajām un cerebrālākajām šausmu filmām gados. Tā lēni slīdošs stāstījums par stingru, dievbijīgu ģimeni, ko pastāvīgi terorizēja meža zaglis pirmskoloniālās Jaunās Anglijas laikā, norāda uz dažiem kritiskiem kinematogrāfiskiem efektiem, vienlaikus izceļot savu aprēķināto ceļu. Tas ir komentārs par ļaunumu, kas slēpjas ne tikai ap mums, bet arī mūsu dvēselēm.

Ragana izšķērdē laiku, lai izveidotu savu maigu toni, kad dievbijīgs patriarhs ar nosaukumu William (Ralph Ineson), viņa paklausīgā sieva (Kate Dickie) un viņu četri iespaidīgie bērni (ko vada pirmo reizi aktrise Anya Taylor-Joy) un jaundzimušie tiek izraidīti no viņu neliels stādījums, lai būtu pārāk fanātisks pat 17. gadsimta puritāniem. Taylor-Joy raksturs Thomasin, meitene, kas ir gaišmatis, ar sievu, kas ir sievietes vecuma pakājē, spēlē peekaboo ar savu nesaprotamo zīdaiņu bērnu brāli, kas atrodas tumšā meža malā, kur Viljams ir izveidojis ģimenes strauji augošo saimniecību. Viņas smaidīgā eņģeļa seja, ko pārsteidz ar blondu matu gliemežiem, drīz vien pārvēršas par satraukumu, jo mazulis ir noslēpumaini aizķerts ar neredzamu briesmu.

Lietas, ko bērns nedarbojas pārāk labi, ģimenei sākas virkne briesmīgu notikumu. Auditorijai ir skaidrs, ka visas nelaimes avots ir kāds vai kaut kas, kas mežā slēpjas, un pirms tam Thomasins un viņas jaunākais brālis Kalebs (aizrautīgi spēlēja aktieris Harvey Scrimshaw), lai atrastu atbildes. Tomasina grēku nožēlojamie vecāki un, iespējams, arī auditorija, drīz sāks aizdomām, ka viņa var kalpot titulīgajam ragam un pat Sātanam, kā pašam savam zemes kanālam neizsakāmam ļaunumam.

"Tas izklausās ļoti vērtīgi, bet mirušie runā man skaļāk," sacīja Eggers.

Sātaniskie temati neuztrauca cilvēkus, kuriem Bruklinas bāzētais dizainers, griezies režisors, vēlējās pieņemt darbā savus šausmu stāstus.

„Tā bija lielākā reakcija, ko es domāju, ka man kādreiz ir bijis skripts; tā bija fiziska reakcija, ”sacīja Inesons - veterāns aktieris, kurš ir parādījies tik plaša lomā kā oriģinālā AK sērija Birojs un Troņu spēles. Viņš bija pārsteigts par to, kā pirmo reizi izrāda filmu režisors viņa vārdos. „Es to lasīju un pirms beigām, kad es domāju, ka tas ir jānoņem stundu vai divas stundas, es nonācu līdz apmēram 20 līdz 30 lapām - es to nevarēju izlasīt, jo tas bija tik intensīvs.” Vienlaikus Taylor-Joy bija līdzīga reakcija: „Es izlasīju skriptu, un es atceros, ka es pagriezu pēdējo lapu, un es biju savā istabā uz gultas tikai ļoti vēlu vakarā, un mans ķermenis sabruka.”

Eggersa skripts, ko viņš pētīja un rakstīja vairāk nekā četrus gadus, ir saistīts ar potenciāli stingrāku veco angļu valodas „tei” un “thys” un “tūkst” valodu, kas, pēc filmas gala kredītu nosaukuma kartes, tika iznīcināta no periodu dienasgrāmatām, žurnāliem un tiesas dokumentiem. Tā bija detalizēta lieta un it īpaši Taylor-Joy, ko tā izmantoja.

„Tas bija tik poētisks un skaists, un mani aizveda šajā stāstā. Es esmu šāds vārds nerd, ”viņa saka. „Tas ir pilnīgs ceļš pasaulē.” Daži no dēmoniskās darbības perioda pārskatiem bija tik grafiski, ka Eggers man teica, ka viņš pat nevarēja tos iekļaut filmā. Šāda veida autentiskums sniedz runai nenoteiktu Bībeles kvalitāti, kas divkāršojas uz tā radīto garastāvokli.

Bet tā ir Eggers uzmanība detaļām kā bijušajam ražošanas dizainerim, kas patiešām atdzīvina izmisumu un briesmīgo stāstu. Režisors, kuru Taylor-Joy sauca par „pastaigas un runas enciklopēdiju” laika perioda dēļ, rūpīgi izpētot, iekļāva gleznu un kokgriezumu, kas kopā ar skriptu attēloja šo laikmetu.

„Es ienācu ar simtiem attēlu, un es domāju, ka man būs ieskaidrot Robertu,” mana telefona laikā stāstīja mans produkcijas dizainers Craigs Lathrops, „bet, kad es viņam parādīju savu pētījumu, viņš izvilka savu grāmatu un parādīja man diezgan daudz to pašu lietas. ”

Kopā viņi izmantoja šāda veida estētiku kā iedvesmu, kad viņi aizvietoja New England par attālu tuksnesu iestatījumu Ontārijā, lai šautu filmu. Uz vietas tika uzbūvēta visa ģimenes māja un saimniecība. Tas ir lieliski piemērots klostera ekrānam par ģimenes dziļo paranoiju. Šī nepieejamība varēja kaitēt visu iesaistīto pušu veselībai, ja nebūtu bijusi ģimenes atmosfēra. "Es esmu ļoti laimīgs, ka es neesmu metode," teica Taylor-Joy, "jo šī filma būtu iesūcusi."

"Es tiešām, tiešām tuvu - klišeju, es esmu pārliecināts," Inesons man atzina, bet sīkāk izskaidroja: "Cilvēki saka, ka par katru darbu, bet tas bija pilnīgi taisnība. Mēs neticami sapulcējāmies, tāpēc mums bija daudz jautrības, bet arī tāpēc, ka tā bija tik izolēta, ka nebija daudz traucējumu. Nav telefonu, wifi, nekas cits. ”

Šī izolācijas sajūta, kas tik cieši saistīta ar konkrētu vietu, ir tas, kas iedvesmoja Eggers, lai radītu morāles stāstu par Ragana vispirms.Eggers uz ziemeļaustrumu Amerikas Savienotajām Valstīm paaugstināja filmu “Jaunā Anglija Folktale”, daļēji tāpēc, ka stāsts, ko viņš gribēja pateikt, bija nepieciešams. Bet arī tāpēc, ka viņa dzimtās zemes mitoloģiskajām saknēm raksturīga dziļa un gandrīz slēpta vēsture.

“Augot New Hampshire lauku apvidos, mežā ir visas šīs mazliet bojāgājušās koloniālās lauku mājas un kapsētas,” viņš paskaidroja. "Man šķita, ka meži aiz manām mājām bija vajājami, un es jutos kā - nesaņemot pārāk hokeju - es varēju sajust puritānus vai raganus ap mani." Taylor-Joy piebilda: „Mani pacēla katoļu un līnijas ka Robs rakstīja, liek domāt, ka tā ir senču bailes, kas nāk no paaudzes paaudzē, kuru mantoja cilvēki, ”viņa teica. „Tas mani satraukti. Tas ir galvenais. ”

Kad es jautāju Eggersam, ja viņš ir ticis audzināts reliģiskā mājsaimniecībā, viņš neatbildēja.

Eggers kaut kādā veidā izdara šo novecojušo, ugunskura un brimstone sajūtu viņa filmas ietvarā ar mūsdienīgu slīpumu, kas tīši skar mūžīgas reliģijas, tikuma un grēka tēmas. „Mums ir jāatrod cilvēka savienojamība šajā stuff, vai arī tam nav jēgas,” viņš paskaidroja. Šķiet, ka vecās bailes paliek jaunas.

Taču filma arī stingri ietver tās apakšvirsrakstu. Tas neizbēg no melnās burvības, prezentējot raganu jau sākumā kā leģitīmu apdraudējumu, kurš noņem mazo ticību no godīgās auduma. Viņa nedarbojas filmas malās, à la Žokļi vai Ārvalstnieks, bet viņa arī nav pastāvīga klātbūtne. Viņas briesmīgā neredzamā enerģija un nemiers, kas lēnām iztukšo izmisīgo ģimeni, piešķir filmai neapmierinošu spriedzi. „Man bija svarīgi uzreiz parādīt viņai, jo cilvēki domā par raganu tagad kā greznu Halovīni, tāpēc auditorijai bija jāzina, kas bija likmes,” skaidroja Eggers.

No šī viedokļa filma, iespējams, ir viens no labākajiem puritiešu laikmeta burvju stāstiem, kas redzami caur Freida lēcu. Filma, šķiet, izmanto savu titulu, lai nosodītu bailes no sievišķīgās seksualitātes, ko izraisa pārspīlēti patriarhi, piemēram, Inesona raksturs, kuri jūtas apdraudēti par ziedošajiem pēcnācējiem. Viņa vēlas būt brīva no puritānisma, bet vai viņa riskētu zaudēt? "Bailes no sievišķīgās varas atkal bija tik intensīvas, ka viņi patiesībā uzskatīja, ka bija pasaku raganas, kas spēj darīt visu, ko ragana dara filmā," sacīja Eggers.

Filma joprojām atspoguļo ģimenes kritumu ar drošu ierobežojumu. Mazāka filma būtu atkarīga no vieglām lēcieniem vai pārspīlējumiem. Ragana joprojām izpaužas ekstrēmi, bet Eggers kavē savu nepārprotamo šausmu, lai padarītu to, kas var slēpties ārpus rāmja, pat šausmīgāk. Neapmierinošs spēks Ragana tas ir pietiekami pārliecināts, ka jūs zināt, ka jūs baidāties par to, ko tas varētu atraisīt 92 minūšu rūpīgajā laikā. Tas padara katru no tā šāvieniem, kas tiek attēloti krāšņi rezerves mežainās tabulās, klusi traucē stilistisko skaistumu vai bailes, vai abus. Kvalitāte ir tas, ka kinematogrāfs Jarin Blaschke, kurš strādāja ar Eggers iepriekšējās divās īsfilmās, man teica, bija grūti uztverams, jo “filmai bija nepieciešama drūma, bet tīrā un spēcīgā veidā.”

Agrīna Amerika Ragana tā ir bailes, vardarbības un taisnīguma atmosfēra. Kādas auditorijas tiek atstātas, lai apdomātu, vai mums ir izdevies kratīt apspiešanu, ka ārējiem spēkiem - labiem vai ļauniem - var būt uz jutīgiem cilvēkiem simtiem gadu vēlāk. „Padomājiet par saviem grēkiem,” Inesona raksturs uzrāda filmas vidū viņa iespējami piederošos bērnus, jo viņš iespaido viņus saimniecības mazajā koka kūtī. Mums ir gadsimtiem ilgi raganu stāsti, tomēr mēs joprojām domājam par tiem.