Alt-Rap iegūst konceptuālo albumu no Cavanaugh, kas maina visu

Ja jūs esat alt-hip-hop vai backpack-rap ventilators, jūs priecāsieties uzzināt, ka Ziemassvētki sākās agri.

Indie ģēnijs un vispārēji slavens radošās spēks-atklājums Mike Eagle ir apvienojies ar eksperimentālo žanru saliekuma autora rapu institūciju Serengeti par sadarbības projektu Cavanaugh, kas ir izveidojis pirmo lielo hip-hop konceptuālo albumu pēdējo desmit gadu laikā. Paziņojumā presei ir pieejams albuma “Laiks un materiāli” kopsavilkums:

Jaunajā pilsētas attīstībā Detroitas, Floridas, rietumu pusē, tas ir pilnvarots ar 5 līdz 4 pilsētas domes balsojumu, ka tiks uzcelta jauna mājokļu struktūra, kurai ir gan luksusa dzīvokļu vienības, kas pieejamas privātīpašumam, gan 7. nodaļas mājokļi vienā ēkā. Ar atsevišķām ieejām Cavanaugh ēkā tiek piedāvātas divas ļoti atšķirīgas populācijas. Un, lai gan iedzīvotāju dzīvesveids ir atšķirīgs, katra vienība balstās uz to pašu cauruļu un vadu sistēmu, un to apkalpo viena un tā pati apkalpe. Mike un Dave ir apvienojuši 14 gadu pieredzi Cavanaugh uzturēšanā. Viņi parasti strādā piedzēries, mumbling sveicienus iedzīvotājiem, paceļot visu neapmierinātību, ka augstāka un zemāka ienākuma iedzīvotājiem ir viens otram. Viņi visu dienu runā ar sūdiem. Pārsūdzot par viņu dzīvi, vēršot pasīvās agresīvās pasakas, kur viņi izliekas dusmīgāki, spēcīgāki, izteiksmīgāki vīrieši.

Gan Mike, gan Serengeti dzīvo mēles galā, ja jūs esat persona, kas regulāri aizstāv hip-hop žanru pret prognozējamu kritiku. Tie ir vārdi, kas atspoguļo kultūras atvienošanos, ko atbalsta partiju infūzijas, kas šķiet daudz tematiskākas mājās indie filmu pasaulē, nekā sprādzienbīstamas darbības vasaras tentpoles. Atvērts Mike Eagle katru gadu kopš 2010. gada ir izlaidis vairākus izlaidumus, kā arī podcast par Cartoon Network šovu Piedzīvojumu laiks un dažādos forays uz nepārspējamu pasauli standup komēdija. Līdzīgi, Serengeti (David Cohn) jau desmit gadus ilga rakstura stāstus ar iespaidīgu mākslinieciskās sadarbības sarakstu, tostarp Son Lux un Sufjan Stevens.

Kas mūs atgriežas pie Cavanaugh's Laiks un materiāli. Tas ir drosmīgs, bīstams atbrīvojums, kas pulkstenis ir zemāks par divdesmit sešām minūtēm, bet sasniedz tādu māksliniecisko augstumu, kas garantējis pirmo vienīgo pastāvīgo rotācijas slotu NPR. Mums bija iespēja sēdēt kopā ar Mike Eagle un Serengeti, lai runātu par šo milzīgo māksliniecisko sasniegumu un par to, kā jauniem žanriem veidot jaunus pieminekļus.

Kāda bija tā, kā gaidīt, kamēr jūs abi esat apguvuši savas mākslinieciskās balsis pirms radošas šķērsošanas, lai gan zināja viens otru, pirms kāds no jums bija iemācījies izpildījumā?

Serengeti: Ne mirklis, kad tas kļuva lēts. Katrs pārspēt, katrs vārds tika nopelnīts.

Kā Čikāgas audzināšana definēja jūsu skaņu?

Mike: maz rūpnieciskā rakstura asiņojas caur skaņas izkārtojumu. Mana Čikāgas ietekme ir mana pamati kā reperis, bet ne kā apzināta izvēle. Mani noteica manas agrās rap vērtības. Daži bija nenobrieduši un bija jāpārvar. Īpaši atpakaļ manā laikmetā Čikāgas raps bija super segregēts, neatkarīgi no tā, vai jūs esat Dienvidu pusē vai Rietumu pusē, kas noteica, kas jums ir svarīgs, un pagrieziet jūsu identitāti.

Serengeti, jūs esat pazīstams ar sadarbību ar Sufjan Stevens un Son Lux. Kas padara Miku atšķirīgu?

Serengeti: Es esmu pazīstis Mike tik ilgu laiku, ka beidzot šķērsojot šo tiltu, bija tikpat liels atalgojums. Man šķiet, ka es vienkārši saku: „Mike ir lielisks!”, Bet diemžēl tas ir vienkāršs un pozitīvs, un es redzu visu procesu.

Mike ražoja visu albumu, taču tas krasi atdala sevi no citiem pasākumiem. Kur jūs pievērsiet uzmanību?

Mike: Es vienmēr esmu iemīlējies ražošanas idejā. Es, iespējams, esmu dzīvojis tūkstoš sitienu. Pirmā lieta, ko es izdarīju savā pirmajā datorā. Es daru šos sitienus un atstāju tos mirst viens pats. Šis projekts sākās ar sitieniem. Es nekad neesmu uzlūkojis viņus kā kaut ko, ko es izmantoju, un tad Dave dzirdēja tos un norādīja, kas padarīja šo dziesmu par atšķirīgu. Bija jauns enerģijas avots, lai dotos uz šīm lietām un atbalstītu dziesmas. Krāsas, ko esmu gleznojis, ir mana ceļojuma sākums.

Pastāv atšķirība starp to, kā es trāpu pretstatā tam, ko es veicu kā izpildītāju, un es beidzot sajaucu abus. Daudz notika pēc albuma izgatavošanas. Daži komponenti bija ļoti statiski un, mēģinot tos padarīt aktīvākus, es izvilka lietas un no tām, un slāņainus elementus augšpusē. Daudzi sintētiskie priekšmeti tika ievesti vēlāk, kad atradu savu pamatu ar pulsējošiem harmoniskiem elementiem. Kā man manipulēt ar paraugiem, es gribētu saplacināt lietas līdz vietai, kur piezīmes kļūst elektroniskas un neskaidras; definējams, bet jūs nevarat identificēt vienu instrumentu.

Pastāstiet man par savu pirmo lielo publisko atnākšanu - Ryan Calavano režisora ​​“Scenārijs” mūzikas video un pirmizrāde NPR.

Mike: Es pastāstīju Ryanam tēmu, kurā mēs strādājām, un vietām, kurās mums bija pieeja šaušanai. Ar joslu kā fonu mēs varam skaidri uzkrāt šos puišus gan kā man, gan Dave rakstzīmju versijām tādā vienkāršā veidā, ka tas iepazīstina visus skatītājus ar to, kur mēs nākam no citiem astoņiem albuma ierakstiem - divi dudes ar darbu darīt, ka ir dažas sūdi, lai šautu dienas beigās, un tikai viņu kolēģis varētu patiesi saprast, no kurienes viņi nāk. Ryanas dedzīgums ar rediģēšanu un apgaismojumu pārsniedza manas cerības attiecībā uz šo videoklipu, jo mēs vienkārši vēlējāmies iegūt tik vienkāršu lietu. Es redzēju dažus viņa darbus dažus gadus atpakaļ un nekavējoties medīju viņu uz sociālajiem medijiem, lai viņam uzdotu pārstāvēt manu vizuālo estētiku. Mēs esam darījuši kopā lielu darbu, tostarp šī gada „Celebrity Reduction Prayer”.

Kas tas ir, lai izjauktu hip-hop dziesmu uz NPR?

Mike: Man ir aizraujoši, ka NPR mūzikas pārklājums ir kļuvis ļoti spēcīgs. Es daudzus gadus esmu klausījies savā personīgajā dzīvē. Es vienmēr domāju, ka es būšu vēsa piemērota auditorijai un šeit mēs esam. Dave teica, ka viņš patiešām bija gandarīts redzēt, ka tas, ko mēs darījām, bija tādā vietā kā NPR kā hiphopu pārstāvība. NPR ir daudz nejaušu klausītāju, kuri netiek izsaukti zem tā, kas atrodas zem virsmas, tāpēc bija vienkārši atkal to darīt - vienkārši variet parādīt cilvēkiem, ka notiek kaut kas negaidīts. Mēs noķeram dažus cilvēkus. Tas palīdzēja tirgum, ka mēs nodrošinājām koncepciju, lai iet kopā ar vizuāliem. Ja viņi dzird, ka no indie rock projektiem ar lieliem sapņiem regulāri, tad mēs runājam pazīstamā valodā.

Pastaigājieties pa „Zorak” gabalu. Tā ir lieliska dziesma, un man nav ne jausmas, kur sākt to dekonstruēt mehāniskā līmenī.

Mike: Tas sākās ar cilpu, kuru mēs nolikuši un nodevām savas oriģinālās vokālās dziesmas; pēc tam izstrādāja struktūru. Tā ir dziesma, ko es veltīju lielākam un sarežģītākam. Nav pārāk sarežģīts - bet tas, ko tas ir pelnījis. Es izveidoju sintētisko slāni un izvilka fragmentus, lai padarītu šo parauga deju, kad tā attīstījās. Ja jūs dzirdējāt demo versiju, jūs apbēdinātos ar blīvumu, ko es organizēju mazā akmens mirklī, kas bija tik vienkārši saprotams.

Cik rakstzīmes jūs redzat kā šajā albumā? Vai pastāv atšķirība starp apkalpojošo darbinieku Dave & Mike un rap-stars Open Mike & Serengeti?

Mike: Nav atšķirības rakstzīmēs. Tas nav tik daudz rakstura izbēgšana, jo tā ir situācija, kad es un Dave ir iekšā. Tas ir veids, kā saprast, kā mani un Dave strādā kopā. Un darbs padara dziesmas. Ja jūs salīdzinātu mūs ar diviem puišiem, kuri kuce un vaidina un sūdzas un izturas pret dažādām cilvēku grupām - tas ir tas, ko mēs darām. Ir aizraujoša perspektīva, apstrādājot mākslu kā manuālo darbu, un neviens no mums nevarēja saprast šo perspektīvu līdz šim mūsu karjeras brīdim.

Esmu izlasījis dažus pārskatus, un visi šķiet patiesi satraukti par diviem no jums? Vai jūs redzat šo albumu kā pret depresijas apkarošanas pieprasījumu, vai arī tas ir tikai atbruņojums cilvēkiem, kad viņi dzird hip-hop albumu, kas nav pārspīlēts ar bravu?

Mike: Vienā ziņā, ja nav vispārpieņemta bragging rap-mode, ir tāds cilvēku vakuums, kas nezina, kā rīkoties ar to, ko mēs prezentējām. Man un Dave ir arī tumšas puses. Daļa no iemesla, kāpēc mēs atsevišķi izgatavojam mūziku, ir risināt grūtos dzīves mirkļus, bet mūsu materiāls to atspoguļo dažādos veidos. Un starp mums tika izveidota telpa, lai runātu par jebkādiem tumšiem sīkumiem, kurus mēs vēlējāmies atrisināt. Tātad, jā, atskaitot tradicionālos veidus, kā cilvēki saņem rap, mani un Dave ir biedējoši emocionāli pieejami.

Vai bija citas dziesmas, kas šim albumam nav sagrieztas, vai šīs deviņas bija paredzētas šim stāstam?

Mike: Mēs ierakstījām vēl divas dziesmas, kuras mēs sākām, un tad nolēma, ka tas nav tas, ko mēs darīsim. Tad daži citi gabali. Tie bija sākotnējie deviņi, kurus mēs plānojām. Serengeti dzīvo Čikāgā, un es dzīvoju LA, tāpēc būtībā mums bija divas sesijas, lai noteiktu šo visu albumu, un šie deviņi bija mūsu uzmanības centrā.

Albuma pēdējais celiņš, kas kliedz: „Saglabājiet mūs lietojumprogrammās / ar jums!”, Un es gribēju zināt, vai jūs uzskatāt, ka tas ir albuma disertācija?

Mike: Dave izpilda “Pinky” darbību:

* Praktizējiet manu kaprīzu; kļūt par nākamo Herb dekānu

Dažreiz rapā jūs sākat zaudēt tvaiku

Lidojumu un pilsētu lidojumi nešķiet tik interesanti

Pēc nakts laika sāk uzdot sev dažus jautājumus *

Tas iemieso mūsu kā neatkarīgu reperistu garu. Mēs cenšamies padarīt ievērojamu sūdi, kas iemieso neredzamās lietas: vientulību, šaubas par sevi un nopratināšanu. Tas ir albuma centrā.

Kādus plānus esat veikuši tiešraidēm?

Mike: viņi ir noslēpumi. Mēs nododam galvas kopā, lai padarītu to par īpašu.

Albums darbojas mazāk nekā 30 minūtes, tāpēc šeit nav daudz jautājumu. Ko Cavanaugh dara tālāk?

Mike: Mēs plānojam veikt vairāk stuff, un, tā kā tas tiek darīts, mēs izjutīsim kontekstu. Mēs esam daudz runājuši par to, kā mēs veidosim vairāk mūzikas un kā mēs strādājam, kad būsim pamats. Pēc tam mēs nāksim klajā ar visu.