Paula Modersohn-Becker: "Pirmais mūsdienu sieviete mākslinieks" izpaužas viņas Doodle dēļ

$config[ads_kvadrat] not found

Paula Modersohn-Becker

Paula Modersohn-Becker
Anonim

Ar krāsainu mājaslapu doodle ceturtdien, Google pateicās ekspresionisma mākslinieka Paula Modersohn-Becker mākslinieciskajai karjerai viņas 142. dzimšanas dienā. Kamēr viņa nav visai mājsaimniecības vārds, Modersohn-Becker ir ārkārtīgi ietekmīgs mākslas vēstures personāžs. Tāpat kā viņas laikabiedri Pablo Picasso un Henri Matisse, Modersohn-Becker bija līdzīgi novatorisks mākslinieks, kurš palīdzēja veidot modernisma kustības pamatus.

Modersohn-Becker dzimis 1876. gada 8. februārī Drēzdenē, Vācijā. Viņu formāli apmācīja klasiskās tehnikas, piemēram, reālisms un naturalisms, bet atteicās no savām agrīnās izglītības mākslinieciskajām konvencijām vēlākos gleznos - mūsdienu mākslinieku noteicošajā īpašumā.

Traģiski, Modersohn-Becker dzīvoja tikai līdz 31 gadu vecumam, kad viņa nomira 1907. gadā pēcdzemdību embolijā. Bet viņa aizstāvēja savu karjeras īsumu ar bagātīgu roku; viņa krāsoja vairāk nekā 80 gleznas http://www.google.com/doodles/paula-modersohn-beckers-142nd-birthday) tikai 1906. gadā.

Visam viņas darbam vēstures grāmatās lielā mērā ignorēts Modersohn-Becker. Viņas pirmā plaši izplatītā atzinība Amerikas Savienotajās Valstīs ieradās tikai 2013. gadā, kad mākslas vēsturnieks Diane Radycki publicēja: “Paula Modersohn-Becker: pirmais mūsdienu sievietes mākslinieks.” Pēc Radycki domām, Modersohn-Becker ir trūkstošā saite 20. gadsimta vēsturē gadsimta sākumā modernisma stils.

Intervijā ar New Yorker 2013. gadā Radycki iezīmēja stilistiskos elementus, kas padarīja Modersohn-Becker tik dinamisku mākslinieku, kreditējot viņu, „drosmīgi eksperimenti ar priekšmetu, krāsu, modelēšanu un suku darbu.” Tieši šāda veida tehnika veidoja sastatnes, uz kurām Modersohn -Becker kopā ar Picasso un Matisse palīdzēja radīt jaunus mākslas žanrus.

Kā norāda Radyicki, Modersohn-Becker darbs nav tikai ievērojams tehnisko jauninājumu jomā. Viņas gleznu saturs atspoguļoja arī radikālu novirzi no tradīcijām. Viņa bija pirmā māksliniece, kas gleznoja sievietes nudeļa portretu, un viņa koncentrējās uz vietējiem priekšmetiem, kurus viņas laika gleznotāji lielā mērā ignorēja: sieviete, kas baro bērnu ar krūti, nav sentimentāls skatījums uz māti, kas tur bērnu. Tas nenozīmē, ka viņa tikai krāsoja sieviešu formu. Modersohn-Becker parādīja plašu klāstu, gleznojot visu, sākot no klusām dabas un ainavām, līdz portretiem un ziedu gabaliem.

Modersohn-Becker bija arī talantīgs rakstnieks. Viņas vēstules un dienasgrāmatas, ko savāca un pēcnācēji publicēja Kurt Wolff (kurš arī publicēja Kafku), 20. gs. Sākumā Eiropā ieguva lielāku popularitāti nekā viņas gleznas. Saskaņā ar Radycki, tas ir tāpēc, ka viņi demonstrēja ļoti atšķirīgu viņas personības pusi, kas bija enerģiska un ļauns. Tas atvienoja cilvēkus ignorēt Modersohn-Becker gleznas, un viņi turpināja nolaisties tuvākajā gadsimtā. "Lasītāji sagaida, ka gleznas būs tik saldas kā vēstules," sacīja Radycki. „Bet viņi atrada, ka tie ir tikpat gaiši un precīzi nezināja, ko darīt ar viņu. Tur viņa vienmēr krita starp plaisām. ”

Varbūt ar Google apstiprinājuma zīmogu Paula Modersohn-Becker tuvinās savu likumīgo vietu mākslinieciskajā kanonā.

$config[ads_kvadrat] not found