Kas tas ir, lai mest komēdiju šovu Rave murgs karnevāls

Iedomājieties, ka parādās līdz slepenai vietai (iespējams, kāda veida noliktava), kur divas stundas dažādās komēdijās un komēdijās izrāda dažus no labākajiem pazemes nosaukumiem mūsdienu darbības kultūrā, un tad tā vietā, lai dotos mājās izstādes beigās, gigantiskas izklaides orģija ārā un rave nes auditoriju līdz pirmajiem rīta saules stariem. Jūs nevarat to darīt, cilvēks. Es pat nevaru to apstrādāt.

Tas ir Alex Hooper, stendu komiķis Losandželosā, kurš nāca klajā ar ideju par CRAVE - komēdija, kas notiek katru mēnesi slepenās vietās. Tikai tie, kas ir adresātu sarakstā, tiek uzņemti, un nekas nesagatavo jums par to, kas ir mans nakts notikums. Tas ir primo gig, ka visi no Reggie Watts līdz hippest naktsklubu dīdžejiem vēlas būt daļa no tās, bet tas viss ir atkarīgs no tā, kas atbilst Hooper makabrajam radījumam.

Es intervēju Alex Hooper, lai noskaidrotu, kas nepieciešams, lai mest viltīgāko ballīti komēdijā, par to, kā nolīgt liesmu ēdējus ar atlaidi, un kāpēc grupa Fartbarf vēl nav mājsaimniecības nosaukums.

Hooper kungs, kā jūs nonācāt standupā?

Es vienmēr esmu bijis dīvaini un mīlēja būt uzmanības centrā. Pieaugot es vēroju standupu, bet nekad neesmu domājis par to darīt pats. Es pievienojos SAG Screen Actors Guild, kamēr es biju koledžā un pārcēlos uz L.A. Viens no maniem tuvākajiem draugiem šeit nonāca standup, tāpēc es devos skatīties viņu uz izstādi Comedy Store. Un tas bija šausmīgi. Tā bija maksas spēle, kas piepildīta ar cilvēkiem, kuriem nebija ne jausmas, ko viņi dara. Tas bija mans brīdis. ES domāju, " Tie ir cilvēki ir to klubs? Es zinu, ka es varu būt smieklīgāks par to. ”Tātad mans draugs mani aizspieda, līdz es to darīju pats un pēc tam pirmo reizi tas beidzās. Es zināju, ka es nekad to nevarētu darīt. Šī neapstrādātā jutība pret tīru neaizsargātību bija kaut kas, ko es meklēju. Es joprojām esmu nobijušies katru reizi, kad es staigāju uz skatuves neatkarīgi no tā, cik lielais pūlis tas ir. Es nedomāju, ka tas kādreiz aiziet. Tā ir tā enerģija, kas padara to tik aizraujošu.

Viena no manām iecienītākajām lietām ir jūsu atklātība par dienas darba veikšanu, saglabājot šo karjeru, kas nav tas, ko daudzi cilvēki nevēlas darīt. Naktī, kad septiņus gadus strādājāt ar savu darbu, jūs ar mani redzējāt. Kāda ir vēlme darboties komēdijā L.A. un strādāt, lai spētu veikt darbu?

Darbs sūkā. Tas nav jaunumi. Bet tas ir nepieciešams. Standartizācija L.A. nesniegs jums naudu. Jūs šeit un tur saņemat mazliet, bet galvenokārt jūs strādājat pie lielākām iespējām. Tā kā es esmu pārcēlies šeit, kas pirms nedaudz vairāk kā septiņiem gadiem, man ir bijis tas pats darbs. Es strādāju tikai dienas laikā, tāpēc tas neiejaucas standup. Un tā nogurdinošs. Es pamodos apmēram 7 gadus, strādāju līdz apmēram 4 gadiem, ierastos stundas vai divas dienas, lai rūpētos par saviem suņiem, un pēc tam es atkal aizbraucu līdz dažkārt 2:00. Atkārtojiet.

Daudzi cilvēki ienīst, ka viņiem ir darbs, bet man nekad nav jāuztraucas par to, kā es maksāšu rēķinus. Pat tad, kad man ir ļoti neapmierināts, ka man joprojām tas ir, es saku sev, ka esmu ļoti laimīgs, ka man ir darbs, kas atbalsta savus sapņus. Ir naktis, kad man būs milzīgs šovs ar neticami slaveniem cilvēkiem. Pēc izrādes es parakstīšu autogrāfus, fotografēšu ar faniem un patiesi jūtos neredzamus. Tad pēc sešām stundām es ielieku vienotu un vārda atzīmi un veicu visdažādākos uzdevumus. Tas ir pazemojošs, kas ir svarīgs šajā nozarē. Man ir bijuši cilvēki, kas mani atpazina darbā no standup vai TV un sacīja, piemēram, „Ko tu šeit darīsi?” Plašai sabiedrībai nav ne jausmas, cik grūti ir faktiski pelnīt naudu šajā pilsētā.

Jūs esat pazīstams kā komēdiju šovu, kas ir vairāk nekā tikai parādīt. Ir briļļu un atdzist leņķis. Kāpēc vairāk cilvēku to nedara?

Es domāju, ka tas galvenokārt ir slinkums un bailes. Slinkums rodas no fiziskā un emocionālā darba apjoma, kas nepieciešams, lai radītu kaut ko patiesi oriģinālu. Tā laikietilpīgums un grūtības vienmēr ir jaunas idejas un patiešām tiek veiktas, lai tās varētu īstenot. Bet es vienmēr esmu strādājis pret graudu visu, ko esmu darījis. Es vēlos, lai cilvēki piedzīvotu lietas, kuras viņi nekad nav bijuši iepriekš. Ikvienam mākslā būtu jācenšas radīt lietas, ko viņi vēlas.

Cilvēki man jautā daudz, kā mest veiksmīgu šovu, un mana atbilde vienmēr ir tāda pati: esiet jautri. Esiet citādi. Tas ir vienīgais iemesls, lai nodrošinātu auditorijas atgriešanos.

Pastāstiet man par saražoto jumta šovu.

Jumta izrāde notika ārpus apstākļiem. Es meklēju vietu, kur mest šovu, jautājot vietējiem bāriem un mākslas galerijām un gūstot daudz sitienu. Tajā laikā es dzīvoju Culver City ēkā, kurā bija četri dzīvokļi, divi priekšā un divi aizmugurē. Man bija arī guvis kaimiņu komēdijā, un kādu dienu viņš ierosināja, ka mēs izstādīsim šovu. Tas bija privāts, ērts, turēja vairāk nekā 100 cilvēku. Viss vienkārši šķita labi.

Tātad mēs izveidojām skatuvi un sākām izvietošanu. Daudzi mani draugi L.A. nav komiķi un tiešām nezina, kam viņiem būtu jāpievērš uzmanība, lai viņi skatās uz mani. Jumts nodrošināja man iespēju iepazīstināt savus iecienītākos apmeklētājus. Pirms neilga laika mēs sākām iegūt milzīgus vārdus, jo izstāde bija tik liela uzmanība. Tas bija krāšņs skatiens ar skaistu skatu, un cilvēki, kas bija ieradušies, bija ļoti satraukti, lai tur būtu, lai visi varētu baudīt lielisku laiku. Mēs nosaucām šovu “Long Way Down”, un viņiem bija 10 no tiem, pirms policisti un ugunsdzēsības dienests ieguva vējš, ko mēs darījām, un izslēgtu to. Viss, kas tur notika, bija patiesi īpašs, un ikviens, kas piedalījās auditorijā, sēdēja kaut kas patiešām pārsteidzošs un unikāls.

No kurienes radās CRAVE ideja?

Man bija draugs ar nosaukumu Diana Cruz. Viņa mani vienmēr iedvesmoja ne tikai mest šovus, bet arī notikumus. Dodiet cilvēkiem vairāk iemeslu nekā tikai komēdija, kas nāk uz izrādēm. Ir māksla, mūzika, pārtikas kravas automašīnas utt. Un viņa palīdzēja man virzīt ideju un radīt kaut ko lielāku pēc tam, kad „Long Way Down” beidzās. Pēc dažiem mēnešiem viņa traģiski nomira autoavārijā, palīdzot man sarīkot pāris notikumus pilsētas centrā. Notikumi, kuros bija viss, par ko viņš runāja. Tas bija postošs. Es nekad neesmu pazaudējis kādu tik tuvu man, kas bija manā vecumā. Šī pieredze mani tuvināja visiem saviem draugiem. Mēs sapulcējāmies kopā, solot turpināt savu garu.

Tāpēc es pastiprinājos. Mans draugs Mari mani iepazīstināja ar Losandželosas pēcpusdienas Burning Man skatuves. Dodoties uz šiem notikumiem, es atklāju līdzīgi domājošus cilvēkus, kas interesējās par oriģinālām koncepcijām un mākslu. Tāpēc es tikos ar vietu īpašniekiem un izveidoju partiju, kuru es gribēju doties. Mēs sāktu ar komēdiju (C) un beigtu dejas ballītē (RAVE). Novietojiet tos kopā un uzplaukiet: CRAVE. Dzīve ir visu par to, kā atrast jūsu cilvēkus, un es turpinu to darīt katru dienu. Mans cilvēku loks kļūst arvien lielāks un arvien vairāk cilvēku vēlas palīdzēt. Tā nav zinātne. Ja esat draugi ar satriecošiem cilvēkiem, tad visi viņu draugi būs arī satriecoši cilvēki. Tātad aplis aug un, atrodot savus cilvēkus, jūsu idejas kļūst neapturamas.

Kā CRAVE gadu gaitā ir attīstījies?

Sākumā CRAVE bija divi atsevišķi notikumi. Tā bija regulāra komēdijas šovs, kam sekoja dopju ballīte. Bet pēc pirmajiem pāris rāda, ka sāku padziļinātas sarunas ar norises vietas īpašnieku. Viņš paskaidroja, ka cilvēki, kas ierodas savā telpā, nevēlas komēdijas šovu un ballīti. Viņi vēlas, lai notikums būtu aizraujošs, ko Diana ir spiesta visu laiku.

Tāpēc es sāku rakstīt skriptus. Es gribētu nākt klajā ar tematiem un tā vietā, lai parādītos kā parasts, es spēlētu rakstzīmes. Starp piecelties tur būtu pilnīgs stāsts, kas notiks ar skicēm, un mēs radītu komiksu kā daļu no stāsta. Pēkšņi lietas kļuva daudz interesantākas. Es varētu ietvert dīvainus aktus un dažādību, iesaistīt draugus, kas vēlējās rīkoties skicēs. Es esmu ļoti paveicies, ka Ive ieskauj sevi ar izciliem visu veidu māksliniekiem. Tāpēc es šovā uzrakstītu, grāmatu un zvaigzni. Mans līdzautors / labākais draugs Mike Grimms rīkotos ar visiem tehnoloģiju, balss pārraides un dīdžejiem. Un tad mēs nogādātu citus draugus, lai palīdzētu ar tirdzniecības, mākslas, dīdžeju, aktieru, mārketinga palīdzību.

Tas, kas sākās kā partija maniem draugiem, ātri kļuva par vienu no populārākajām LA komēdijām, jo ​​mums bija līdzīgi domājošu cilvēku komanda ar pilnīgi atšķirīgām prasmju kopām, kas kopīgi strādāja, lai sasniegtu kopīgu mērķi: mest unikālo, episko, visbīstamākā puse jebkad. Tas ir patiesi skaists, kā pēdējo trīs gadu laikā tas ir mainījies un mainījies. Un mums nav nekur, lai iet uz augšu. Mans sapnis ir uz vienu dienu padarīt to par festivālu un tikai reizi gadā, bet masveidā. Un kā notiek lietas, mēs noteikti nokļūsim.

Kāpēc vēl nav Fartbarf?

Dienas jautājums! Fartbarf ir neticami. Pirmo reizi es tos redzēju pie mājas svinībām Hermosa pludmalē. Cops ieradās un teica viņiem apstāties, un mājas īpašnieks teica: „Jā, ka es maksāšu visu, kas man vajadzīgs, lai tas turpinātu.” Hardcore, vai ne? Es tikko mīlēju šo grupu. Es mīlēju viņu tērpus; Es mīlu viņu skaņu; Man patika viņu personas. Tas ir tāpat kā grunge elektronika, un jūs nevarat pārtraukt dejot, kad viņi spēlē. Pēdējo pāris gadu laikā viņi ir guvuši lielu atzinību, un man nav šaubu, ka, ja viņi turpinās, kāds tos atradīs un pareizi pārdos. Kad Jonah Ray man jautāja, vai es gribu būt savā jaunajā etiķetē un ierakstīt 7 ”ar Fartbarf, es uzlēkuju iespēju. Es mīlu šos puišus.

Kas ir sapnis CRAVE?

Man tas ir bijis! Katrā izstādē. Cilvēki vienmēr komentē, cik lieliski mūsu komandas ir, un kaut ko es lepojos. Es vienmēr rezervēju visdažādāko iespējamo sastāvu, un es domāju, ka acīmredzamā dzimuma un etniskajā demogrāfijā, bet arī komēdiskajos stilos. Es vēlos, lai visas auditorijas uzmeklētu visi, ko viņi redz. Daudzi cilvēki, kas ierodas CRAVE, neredz citu komēdiju, tāpēc viņiem nav nepieciešami milzīgi galvas virsnieki, lai izspiestu sejas.