Kas ir Foley mākslinieks? Zinātnes fantastikas skaņu radīšana

$config[ads_kvadrat] not found

Лучшая фантастика Фильмы Америки. - Фантастика привлекательные фильмы | Гаваи Шанель

Лучшая фантастика Фильмы Америки. - Фантастика привлекательные фильмы | Гаваи Шанель

Satura rādītājs:

Anonim

Kad skatāties Tumšais bruņinieks vai Starpzvaigžņu vai Serenity pēdas, ko dzirdat, nav Christian Bale vai Matthew McConaughey vai Nathan Fillion's. Šīs pēdas pieder Alyson Dee Moore vai vienam no viņas partneriem Warner Brothers Sound Foley posmā Burbank, Kalifornijā.

Moore ir Foley mākslinieks, un vai jūs to zināt vai nē, jūs noteikti esat dzirdējuši viņas darbu. Viņa ir piedalījusies tādās filmās kā Tumšais bruņinieks, Starpzvaigžņu, Ar iekšpusi uz āru, Big Hero 6, Serenity un apmēram 260 citi projekti, tostarp televīzijas šovs un videospēles Halo 5: aizbildņi. Liela daļa Moore darba, jo īpaši zinātniskās fantastikas un fantāzijas jomā, nāk par reālistiskām, ticamām skaņām priekšmetiem, vietām un rakstzīmēm, kas nav mūsu pasaulē. Kā jūs varat iedomāties, tas aizņem daudz radošuma un nopietnas domāšanas.

Folejas vēsture

1927. gadā - pirmā saruna Džeza dziedātājs, notika tauta un revolucionizēja filmas. Diemžēl Universal Studios nesaņēma piezīmi - viņi tikko pabeidza Rādīt laivu, kas bija kluss Broadway muzikāla izrāde.

Tas bija paredzēts kā flop. Auditorijas vēlējās sinhronizēt balsis un skaņu, nevis skaņu celiņus, kas iestatīti citādi klusās ainās. Viņiem vajadzēja atrast veidu, kā saglabāt attēlu, lai atdzīvinātu to ar kādu skaņu. Ievadiet: Jack Foley.

Foley, kurš tajā laikā strādāja par skaņu efekti Universal Studios, nāca klajā ar ideju projicēt filmu uz lielā ekrāna skaņas stadijā un pēc tam izmantojot visu veidu aksesuārus un cilvēkus, lai radītu skaņas, kas būtu jāpastāv filmas pasauli. Ar savu metodi viņi pārveidojās Rādīt laivu no klusa attēla uz kaut ko, kas bija lūgts sacensties Džeza dziedātājs.

Foley tikai nemainījās Rādīt laivu tomēr viņš izgudroja visu nozari. Sekojošs Rādīt laivu Foley metode kļuva par standarta praksi, lai pēc tam pievienotu pēcreģistrācijas skaņas efektus. Foley vārds kopš tā laika ir iestrēdzis.

Kas ir Foley?

Lai gan filmas skaņa varbūt ir visveiksmīgākā, kad viss jūtas kā tas ir ierakstīts filmas pasaulē, lielākā daļa to, ko mēs dzirdam, skatoties filmas, nav no ražošanas ceļa (skaņa, ko ieraksta mikrofoni). kas atrodas uz vietas vai uz vietas), bet gan no skaņu posmiem un studijām pēc fakta ADR (automatizēta dialoga nomaiņa), apkārtējās vides skaņas efektu (domu telpas vai fona trokšņa), bibliotēkas efektu (sprādzienu, dzinēju trokšņu, lidmašīnu uc) veidā) un Foley, vai veikuši skaņas elementus.

Dažreiz to sauc par „Foley staigātājiem”, liela daļa Foley mākslinieka darbu aizvieto vai rada skatuves uz skatuves. Moore un citi Foley mākslinieki WB Sound vietā aizvieto katru soli katrā projektā, pat ja ražošanas trases ir skaidras. Daudzas no šīm problēmām ir saistītas ar konsekvenci - Moore un viņas partneris Foley bieži sadala rakstzīmes starp tām, lai garantētu, ka rakstzīmes pēdas ir vienādas katru reizi, kad tās parādās ekrānā. Viss teica, ka tas ir daudz solis.

Foley mākslinieki tomēr dara daudz vairāk kā pēdas - viņi ir atbildīgi par to, lai radītu skaņas, kas padara ainas skaņas dinamiskas un reālas, pat ja attiecīgās skaņas ir fikcija.

Rakstīšana ar skaņu

Moore apraksta foley darbu kā laulības starp skaņas redaktoriem un foley māksliniekiem. Tā kā filmu skaņa nāk no vairākām dažādām vietām, līnijas starp Foley mākslinieku sniegtajiem efektiem un skaņu efekta redaktoru sagrieztajiem efektiem var būt neskaidra un mainīga. Tā ir pastāvīga sadarbība un tā, kas prasa daudz izmēģinājumu un kļūdu, lai radītu perfektus skaņas parakstus filmas elementiem.

Tiešraides projektiem ražošanas dziesmas var nodrošināt vadlīnijas reālām skaņām, kas ir jāsamazina, un ar skaidru skaidrību, ko var sniegt tikai Foley mākslinieki. Bet, kad runa ir par animācijas un videospēļu projektiem, lietas kļūst patiešām interesantas, jo tās galvenokārt ir pašas.

Moore ir strādājis pie vairākām animētām iezīmēm, piemēram, Pixar Ar iekšpusi uz āru un Saldēti. Ja runa ir par tādiem projektiem, ir daudz domāšanas par to, kā jādarbojas lietām, ja filmā nav reāla vai praktiska kritērija.

"Nav ražošanas ceļa," saka Moore, "tāpēc jūs nākt klajā ar skaņām, kas izklausās reāli, pat ja tās nav."

Videospēļu projektos ir vēl vairāk apgrūtināta lieta, kur Foley māksliniekiem bieži tiek dotas bildes un zīmju ilustrācijas, lai radītu reālistiskas spēles. Daudzi lēmumu pieņemšanas procesi ap šīm skaņām nonāk materiālā. In Halo 5: aizbildņi piemēram, rakstzīmēm bieži ir vairogi, ieroči un bruņas. Ir svari un metāli un plastmasa, un katram no šiem materiāliem ir nepieciešama atšķirīga attieksme pret Foley māksliniekiem.

Foley posmi ir apzināti piepildīti ar visa veida šķietami patvaļīgiem objektiem. Bieži vien šie objekti tiek izmantoti kopā, sasieti uz dažādiem materiāliem vai slāņoti starp vairākām citām dziesmām, kas rada precīzas skaņas, ko meklē Foley mākslinieki, skaņas redaktori, skaņas vadītāji un direktori.

Par Halo Moore izmantoja tādas lietas kā štāpeļšķiedras un uzgriežņu atslēgas, lai iegūtu metāliskas skaņas, ko radījuši stipri bruņotas rakstzīmes ar milzīgiem kājām un lieliem ieročiem. Par Transformatori, viņa izmantoja 10 mārciņu akmeni, lai radītu šo lielo mašīnu pēdas, piemēram, cementu, netīrumus un zāli. Attiecībā uz Frenzy - mazais metāla raksturs Transformatori ? "Tas ir metāla roku maisītājs un noslaucīt," viņa atklāja.

Papildus objektu smaržošanai, Foley posmiem ir grīdas sekcijas, kas veltītas vairākiem dažādiem materiāliem un virsmām, lielākoties pēdas darbam. Jebkurā laikā brīnums, kā tas padara to skaņu, piemēram, rakstzīmes, kas staigā uz metāla metāla virsmām, kas plūst kosmosā, kad aktieri stāv uz skaņu stāva grīdām un komplektiem?

„Mums tiešām ir virsma, ko sauc par“ kosmosa kuģi ”,” saka Moore. Viņa to raksturo kā metāla gabalu, kas nav „pārāk gredzens”, bet tam ir cementa un metāla skaņa, kas jūtas dziļa un stabila un ticama kā kosmosa kuģis.

Lietas nav, kā tās šķiet, un tas ir satriecošs

Iespējams, viena no pamatīgākajām Foley darba patiesībām ir tā, ka nekas nav tāds, kā šķiet. Iespējams, jūs nekad neesat dzirdējuši Christian Bale pēdas. Viņa roku skaņas uz Batmobile stūres rata nebija vispār. Transformatori ambulē uz kontrolējamu crashing rocks, un E.T. kustības ir pieklājīgi no jello un t-krekls.

"Neskatieties uz to, ko es izmantoju, vai jūs to dzirdēsiet," saka Moore. Tā ir taisnība - kad jūs zināt patiesību kaut ko aizvien, jūs dažreiz varat dzirdēt elementus un kopīgus objektus, kas veido izdomātus elementus filmā. Bet, ja jūs nezināt, ir zināms burvju un noslēpums, lai dzirdētu skaņas, ko mēs nekad neesam dzirdējuši, ko radījuši objekti, kas varētu būt jūsu istabā, birojā, garāžā vai ledusskapī.

Veikt, piemēram, Moore darbu pie 2000. gada filmas Red Planet.

"Kad mēs darījām filmu" Red Planet ", viņi vēlējās, lai tiktu staigāts pa Marsu, bet tai bija jābūt kaut kas spongyam un kraukšķīgam," saka Moore, "skaņa, ko mēs nekad neesam dzirdējuši. Mēs centāmies staigāt pa smiltīm, gan slapjām, gan sausām, lai kraukšķīgā daļa, un uz mitra zamšāda auduma, lai dedzinātu. Nekas nedarbojās. ”

Tas bija liels lūgums, mēģinot izveidot Marsa virsmu, bet pēc kāda izmēģinājuma un kļūdas liktenis nodeva roku.

„Es devos, lai saņemtu kaut ko no crappy ledusskapja, kas bija kafijas istabā, un tur bija liela, neskarta, bļoda, kas man bija bijusi pirms nedēļas E.T. 25. gadadienas DVD,” saka Moore. “Kad viņi filmu sākotnēji bija darījuši, tie bija lietojuši zobu tērpu kreklā, lai padarītu ET kustību skaņu, kad viņš staigāja apkārt, bet mēs nekad to neizmantojām, lai tur sēdētu un tāpēc, ka tas bija tik crappy ledusskapis. virsū bija izveidojies plāns ledus slānis.

"Es viegli uzspiežu manu roku," saka Moore, "un, lūk, lūk, šī ir skaņa, ko mēs izmantojām pēdām. Es ar savu roku dzirdēju savvaļā, un redaktors to izgāja kā saldinātāju pēdām. ”

Foley ir par to, kā padarīt lietas par patiesām, pat ja tās nav

Daudzas lietas, ko mēs dzirdam zinātniskajā fantastikā - strūklu pew-pews, kosmosa kuģu apkārtējās vides, dzinēju rēkšana - nāk no bibliotēkām. Šīs skaņas bieži ir slāņotas, lai radītu atšķirīgus skaņu parakstus izdomātiem priekšmetiem, un dotu mums sajūtu, ka mēs esam galaktikā, tālu, tālu prom.

Foley mākslinieku darbs zināmā mērā ir saistīts ar līdzsvaru. Skaņas, kas nāk no Foley posmiem, bieži ir pilnīgi reālas un lielā mērā balstītas uz cilvēka mijiedarbību ar apkārtējo vidi - pēdas uz zemes (pat ja šī zeme pieder citai planētai), ar pirkstiem uz leju grāmatas vāciņu, stūres rata, aizdedzes atslēga.

Šīs skaņas nostiprina mūs ar kaut ko, ko mēs atpazīstam un varam saprast, pat ja liela daļa pasaules filmā ir nepazīstama un fantastiska. Savā ziņā šīs skaņas savieno mūsu pasauli ar tiem, kurus mēs ienācām fikcijā, padarot viņus par reālākiem un ietekmīgākiem.

Dažreiz tā nav skaņas, kas ir ārpus sienas, kas padara filmu vai televīzijas šovu vai videospēles plašu un ticamu. Tā vietā mēs dzirdam un atpazīstamies no mūsu pašu pasaules, kas mūs pārvadā.

$config[ads_kvadrat] not found