"Mad Tiger" Punks mūzikas dokumentālās filmas Peelander-Z pilsoņu karā

Biogrāfiskās mūzikas dokumentālās filmas bieži ir paredzamas, pat labas. Cik metāllūžņu joslas spēlē koledžas pagrabos, pirms tās aiziet uz priekšu un sadedzina salmiņos? Cik punk bands spēlē savas sirdis par maziem maziem, pirms pasaule tos nodod? Jonathan Yi un Michael Haertlein to paturēja prātā, kad viņi veica jaunu dokumentālo filmu Mad Tiger, darot visu iespējamo, lai izvairītos no rock doku slazdiem, kad japāņu punk grupa Peelander-Z un pilsoņu karš starp abiem dibinātājiem.

Tas nebija viegli.

„Bija grūti mēģināt veidot filmu, kas uzreiz izskaidro nav par mūziku,” intervijā ar Yi sacīja Apgrieztā. "Mēs vēlējāmies parādīt stāstu par diviem labākajiem draugiem un tā mūzikas daļa ir svarīga daļa, bet mēs mēģinām uzreiz, ka mūzika nav fokuss."

Yi un Haertlein ir nokļuvuši ideālā tēmā par netradicionālo filmu, Mad Tiger: grupa Peelander-Z, kulta japāņu punkgrupa, kas pazīstama ar savu savvaļas dabu Super Sentai -izpētītas identitātes, skate video posmi un stingra aizsardzība pret viņu personīgo dzīvi (tie notiek pēc krāsu nosaukumiem). Kaut arī visas pasaules Peelander-Z skatuves, filmu veidotāji piekļuva slēgtajām durvīm dibinātājā un basistā, Red (īstais vārds Kotaro Tsukada) aiziet pensijā, nosakot toni emocionālam ASV ceļojumam 2012. gada rudenī. Hioki) cīnās, lai atrastu piemērotu nomaiņu, kamēr viņa hiper-pozitīvās personas plīsumi nonāk pie nodevības un pamestības.

Pēc pagājušās nedēļas pirmizrādes IFC teātrī Ņujorkā, Mad Tiger pirms 12. jūlija, izmantojot filmu kustību, sākas daudzpilsētu ekskursija. Yi un Haertlein runāja ar Apgrieztā par darbu ar neērtiem momentiem, lai sasniegtu emocionālo patiesību un cik svarīgi ir nopelnīt uzticību starp dokumentāriem un tematiem.

Kāda ir tās izcelsme Mad Tiger ? Kas vērsās pie kāda? Vai zinājāt, ka Zaļš arī aizbraucīs pēc Red?

Yi: Filma sākās, kad Red paziņoja, ka gatavojas atstāt joslu. Es jau gadu esmu pazīstams grupa, vadot dažus savus mūzikas videoklipus. Un, kad viņi ievietoja šo videoklipu, bija skaidrs, ka bija intensīvs stāsts. Ja skatāties YouTube klipu, Red saka šo smieklīgo stāstu par to, kā viņš aizbrauc, bet aiz šiem aizsargbrilles jūs redzēsiet intensīvu emociju.

Tāpēc es izsaucu Maiklu, kad iznāca šis video, un mēs nolēmām, ka būtu vērts izdarīt īsu dokumentālo filmu par Red pēdējām dienām tajā grupā, kurā viņš bijis, kopš viņš bija pusaudzis. Sākotnēji tas bija uzmanības centrā. Bet, kad mēs sākām, mūsu redaktors, Hisayo Kushida, noskatījās filmēto materiālu un mudināja mūs mainīt savu uzmanību uz dzelteno. Tā kā Dzeltenais bija daudz vairāk pārsteigumu nekā Red. Un nē, mēs nezinājām, ka Green gatavojas atstāt, tas bija pārsteigums.

Jau no paša sākuma no grupas bija tik daudz spriedzes, lai atklāti runātu par kameru, pat sakot, ja tas ir „labi ar dzelteno.” Kā jūs viņus atverat?

Haertlein: Šī grupa pirmo reizi filmēja un fotografēja ne viņu kostīmos, tāpēc šī ir jauna pieredze, kas ir tikai cilvēkiem, kas nav dzelteni, lai runātu, lai viņi filmētu. Es domāju, ka visi bija neērti, bet tas bija tikai liels solis, ko viņi uzskatīja par gataviem uzņemties.

Jūs nošāva daudz intīmus brīžus, kas bija zināmi, lai saglabātu savu patieso dzīvi sev. Es atsaucos uz apsildāmo argumentu starp sarkano un dzelteno koridoru: kā dokumentāri, kā jūs nopelnījāt šo uzticību?

Haertlein: Uzticības veidošanai bija vajadzīgs laiks. Grupa ir pazīstama jau daudzus gadus, pirms mēs sākām filmēt, un tikai ļaujot mums to savā pasaulē bija liels solis. Bet, lai sāktu aizmirst kameras, bija vajadzīgi dažu mēnešu filmēšana. Viņi ilgu laiku pilda, un, kad ir kameras, tās vienmēr ir izpildījušas. Mēs regulāri parādījāmies, līdz viņi iztērējās no izlikšanās. Es domāju, ka viņi sāka dzīvot savu parasto dzīvi un aizmirsa, ka mēs bijām tur laika gaitā.

Pēc dzeltenās un sarkanās mucas galvām, Yellow lūdz, lai jūs to neizmantotu. Jūs to izmantojāt. Kas noveda pie šī lēmuma un kā jūs to nonācāt?

Haertlein: Mēs centāmies atrisināt šos jautājumus brīdī, tāpēc, kad jūs dzirdat viņu, sakiet: „Nelietojiet to,” tas bija laiks, kad mēs šo jautājumu risinājām. Pēc tam, kad cīņā ar Sarkano un Dzelteno bija bārā, brīdī, kad viņa filmā viņš runā ar visu par visu, brīdī, kad mums bija liela diskusija. Mēs negribējām, lai būtu pārsteigumi starp mums. Mēs noteikti padarījām sevi skaidrus, ciktāl to mēs vēlējāmies darīt un kāda bija visa lieta. Tas ir kaut kas, ko mēs neslēpām, un mēs noteikti centāmies būt par visu priekšā.

Vairākas reizes jūs varat dzirdēt, bet mēs nekad neredzam tevi. Kā jūs izlemāt, kad "parādīties" un kad "pazust"?

Yi: Mēs nekad nevēlējāmies būt filmā, bet mūsu redaktors Hisayo sāka iekļaut šos mirkļus, jo viņa uzskatīja, ka tas bija spēcīgākais veids, kā stāstīt stāstu. Mēs bijām pārliecināti, ka viņa bija pareiza. Mūsu redaktors varēja pārliecināt, ka tas ir spēcīgāks veids, kā mūsu vēstījums iet uz priekšu. Piemēram, ir sižets, kurā Sarkanais kabīne mainās no sarkanas līdz purpursarkanai. Viņš to darīja vienatnē, un Purple nāca, lai palīdzētu. Mēs mazliet mēģinājām šaut pa Purple, jo tas traucēja vibe. Bet pēdējā redakcijā Hisayo nolēma tos apvienot, jo abi parakstīja kabineta aizmuguri un tas bija emocionālais punkts.

Jūs teicāt, ka vēlaties, lai šī dokumentālā filma būtu par labākajiem draugiem un viņu draudzību, nevis par grupu un viņu mūziku. Vai jūs domājat, ka zaudējat fanus, kuri vēlas redzēt “mūzikas dokumentālo filmu”?

Yi: Mihails un es esam dedzīgi, kaislīgi mūzikas fani. Bet kā kaislīgi fani, mēs esam arī šauri garšas ziņā, un es to saprotu. Es gribu tik daudz cilvēku, un Mihails vēlas, lai tik daudz cilvēku redzētu šo filmu, cik vien iespējams. Tas ir cilvēcisks stāsts, kas ir salīdzināms, nekā tas, ko gribētu būt punkgrupā. Tas ir pārliecināts, bet mēs cenšamies izveidot filmu, kuru vecāki varētu pat skatīties un saistīt. Tas nav par to, kā jums vajadzētu mīlēt neskaidru grupu Michael, un man tas patika. Es vēroju arī daudzas šīs dokumentālās filmas, par manām mīlētām grupām, un man patīk šīs dokumentālās filmas neatkarīgi no tā, vai tās ir labi izgatavotas vai nē. Mūsu mērķis bija pastāstīt Peelander-Z plašākajai auditorijai, ko mēs varētu.

Pirms filmas esat bijis draugs ar grupu. Kā jūsu attiecības mainījās pēc?

Yi: Pilnīgi atšķirīgs. Tikai tāpēc, ka esat novirzījis viņu videoklipus un piekārts ar viņiem, jūs domājat, ka esat draugi, bet tā ir pilnīgi atšķirīga pieredze, kad jūs kopā ar šo pieredzi. Viņi ir japāņi, es esmu puspansija, un tā ir ļoti japāņu dinamika. Ikreiz, kad es biju kopā ar Maiklu, mēs bijām izturējušies pret viesiem, un japāņi ir ļoti viesmīlīgi. Vienmēr viņu labākā seja uz priekšu. Pēc vairāku mēnešu filmēšanas mēs tagad esam šajā „ģimenes” kategorijā, un viņi vairs neslēpj jūsu patiesās sajūtas no jums, tāpēc viņi darbojas kā paši.

Tas bija atšķirīgs, tas bija vairāk profesionālas attiecības. Es domāju, ka tā bija draudzība, bet tā patiešām bija profesionālas attiecības. Un tagad mēs patiešām kļūstam par draugiem, jo ​​mēs varētu būt godīgāki par to, kā mēs jūtamies ap viens otru.

Haertlein: Kad tu tuvojies kādam, tas arī rada konflikta bagāžu. Jo tuvāk mēs dzirdējām ar dzelteno un visiem, jo ​​vairāk es domāju, ka mēs jutāmies ērti, piedāvājot arī pretestību. Bija dažas problēmas, mēģinot lauzt šos šķēršļus, bet nav šaubu, ka tas palīdzēja mums nokļūt pie stāsta sirds. Mēs esam pateicīgi, ka, neskatoties uz to, ka viņi izturējās pret sevi, visi bija klāja un pilnībā piedalījās.

Jonathan Yi un Michael Haertlein's Mad Tiger 13. maijā Sietlā un Filadelfijā, 9. jūnijā, beigsies Fargo, Dakokta ziemeļos. Filma būs pieejama caur filmu kustību 12. jūlijā. Šī intervija tika rediģēta, lai iegūtu skaidrību un skaidrību.