„I Am Setsuna” skaņu celiņš ir milzīgs

$config[ads_kvadrat] not found

Tēti, es esmu briedis! Kas ir identitāte? No kurienes dvēsele ir ieradusies?

Tēti, es esmu briedis! Kas ir identitāte? No kurienes dvēsele ir ieradusies?
Anonim

Iespējams, jūs kaut kādā brīdī esat dzirdējuši kādu mūziku un filcs, kas tika transportēts uz citu vietu. Tā ir viena no spēcīgākajām un izaicinošākajām plašsaziņas līdzekļu pilnvarām un bieži darbojas vislabāk kompozīcijās bez vokāla. Šim nolūkam ir īpaši labs rezultāts no filmām vai spēlēm, izmantojot jūsu smadzeņu asociācijas ar noteiktām vietām vai iestatījumiem. Ar tā saknēm tradicionālajos “90-to gadu JRPG” skaņu celiņš Es esmu Setsuna varbūt ir viens no spēcīgākajiem piemēriem nesenajā atmiņā.

Setsuna šķietami stāsta modernu stāstu. Spēlējot algotņu nosaukumu Endiru, stāstījums seko viņa ceļojumam ar Setsuenu, jaunu meiteni, kas ir izvēlēta kā jaunākā garā cilvēku upuru rindā, kas atdod savu dzīvību, lai saglabātu draudus iejaukties monstriem.

Lai pabeigtu veco rituālu, upurim ir jāpiedāvā svētceļojums uz svinīgu vietu, kam pievienots sargs. Kad stāsts iet, Endirs ir Setsunas apsardzes vadītājs, un viņš ir apsūdzēts viņu aizstāvēšanā, līdz viņa pilda savu pienākumu. Kas attiecas uz vecās skolas JRPG, tas nav laimīgākais temats. (Kas ir sagaidāms, jo Tokijas RPG fabrikas izstrādātāji to darīja par punktu, lai uzsvērtu melanholisku toni mūžīgās ziemas pasaulē.)

Kā stāsts tiek atskaņots vismaz piecu vai sešu stundu laikā, ko esmu līdz šim spēlējis, ir daudz tradicionālāka, ar arhetipiskiem burtiem un zemes gabalu izstrādājumiem, kas izrotāti ar nevainojamu lokalizāciju. Tas ir tas, kur rezultāts - skaisti sakārtots gandrīz tikai solo klavieru kompozīcijās - kļūst par neatņemamu.

Ikviens, kurš ir iepazinies ar žanra labākajām spēlēm, labi apzinās savu muzikālās diženuma līnijas, tāda veida gabalus, kas atsaucas uz bezbailīgu piedzīvojumu, spēcīgu valstību un plašu acu izpēti aizraujošās, fantastiskās vietās.. Pat Pēdējā Fantāzija Sākotnējā tēma bija tā, kas bija lāpsta. Kādu iemeslu dēļ, slaucīšana, klasiskā skaņa lielākoties ir izzudusi no modes.

Setsuna bucks šo tendenci. Skaņu celiņu veidoja Tomoki Miyoshi, šķietami 22 gadus vecs klavieru prods, kurš emocionāli pagriezās tik daudz no spēles, kas ir iesaldēta, bet viņam ir fable-esque būtība, kas gadu gaitā radīja RPGs šādu mītisku klātbūtni pagātnē.

Vairāk nekā lielākā daļa spēļu, kad dzirdat dziesmu, piemēram, „Setsuna” „Ziemas vēju”, tas ir ideāls papildinājums spēles pirmajam pasaules kartes iestatījumam; tāpat, kad mazā ciematā vai miegainā ciematā dziesmas, piemēram, „Tender Glow” un “Safety of Safety”, atdod nomierinošu raksturu.

Tas nešķiet daudz, bet tas ir ievērojams, cik daudz personības Setsuna Rezultāts atnes spēli, vienlaikus pārstāvot būtisku vintage RPG pieredzi. Vai jūs vēlaties justies kā bezbailīgs karavīrs, kas izceļ lielu ekspedīciju? „Drosmīgā marta” iedvesmo tieši šo sajūtu. Un, kad jūs dzirdat Miyoshi, kas nokļūst sprādzienbīstamās tēmas atslēgās ienākošajam apdraudējumam, tas rezonē ar to, kā jūtams spēles rakstzīmes.

Pirms spēles izlaišanas pagājušajā mēnesī, attīstītāji pauda cerību, ka spēlētāji atnāks Setsuna ar kaut ko pārdomāt. Tās apzinātie vecās skolas slazdi var nebūt domāti ikvienam, kas ir izvirzīts RPG mūsdienu laikmetā, un patiešām var apgrūtināt dažus. Bet crafting tik sajaucot skaņu, piemēram, universālu atriebību, kā brīnišķīgi, kā Miyoshi ir darījis, nav mazs. Tas ir kaut kas apbrīnojams, un, vēl svarīgāk, ir kopīgs.

$config[ads_kvadrat] not found