Ko Marvel varētu mācīties no „Barbarella”

1968. gadā Roger Vadims savu jauno sievu Džeinu Fonda izdeva seksīgā, satīriskā zinātniskās fantastikas filmā, kas balstījās uz draņķīgu franču komiksu. Filma, Barbarella, nebija labi pie kancelejas, un kritiķi to ienāca, bet nākamajās desmitgadēs tas kļuva par kulta statusu. Atklāti sakot, kinematogrāfiskajā kultūrā, kas tagad ir apslēpta ar komiksu grāmatu pielāgošanu un izjādes līniju starp nopietnu žanru un ironisku nometni, mēs visi esam laimīgi, ja esam Barbarella. Mums ir vajadzīga komiksu grāmata, bet tikko pelnījusi.

Barbarella Visredzamākā ietekme ir tās rotaļīga un atklāta jutekliskuma izmantošana. Sieviešu seksuālā atbrīvošanās tika piesaistīta Barbarella Mārketinga kopiju, izmantojot valodu, kas saskaņā ar mūsdienu standartiem šķiet aizdedzinoša. „Kas ir 21. gadsimta meitene?” Barbarella plakāti jautāja moviegoers. „Kas atdod tabletes? Kas dodas uz kosmosu? Kas gandrīz nomirst no prieka? ” Barbarella nopietni strādāt kā zinātniskās fantastikas filma un izveicīgs komiksu grāmatu sloksnes pielāgošana. Tulkojot (franču!) Vizuālo retoriku par patīkamu pervertu Jean-Claude Forest komiksu par kinematogrāfiju, Rodžers Vadims un viņa komanda izstrādāja komiksu grāmatu, kas varētu mācīt mūsdienu multi-rakstura komiksu operas vai nu.

Nodarbība tonī

Barbarella Komiksi nav vienkārši smut; Papildus tam, ka tie ir titillating, tie ir domāti, lai lasītājs smieties un baudītu zinātniskās fantastikas pasaules veidošanu. Katrai Barbarellas planētai ir sava kultūra un fizisko noteikumu kopums, tāpēc viņas skatīšanās uz seksu ar robotu vai ķēniņu vai sieviešu hēmu, kas iegūst augstu cilvēka „būtību”, seko tādai pašai formulai kā Star Trek: oriģinālā sērija. Barbarellas meklējumi bieži vien ir tādi paši kā mērķis, ko sekoja Kirk un Spock; viņa tiecas gulēt jaunas radības, lai uzzinātu vairāk par tām, bet Spock mēģina saglabāt Kirku no tā.

Viena no visskaistākajām lietām Barbarella filma ir tāda pati tonālā kvalitāte, kādu meža komiksi strādāja, lai saglabātu. Lai gan Barbarella bieži ir bīstama, viņas stāsti svārstās ap jebkuru patiesu tumsu. Tur ir vienmēr izeja no saitēm Barbarella atrod sevi, un risinājums parasti ir saistīts ar dzimumattiecībām.

Filmas atvēršanas kredīti lieliski atbilst Barbarellas lomai: viņai ir jāskatās un jārūpējas par fotokameru, nepārkāpjot to. Viņa ir informēta par savu skaistumu, neizmantojot to, un uzskata, ka viņas dzimums ir tikpat noderīgs kā lidot viņas kuģī. Fonda comedic fiziskums filmas sākumā, kas ir pilnībā iekļauts Barbarella pūkajā kosmosa kuģī, atspoguļo viņas komiksu personības personību, kas vienmēr šķiet savērpta neparedzamās fiziskās situācijās.

Filmas apziņa par telpu tiek izvilkta tieši no komiksa; Barbarellas attiecības ar savu vidi vienmēr sakņojas, cik daudz fiziskās telpas viņa aizņem. Dažas planētas viņus kā milzīgas un blāvas, citas kā mātes figūru vai aizaugušu meiteni. Daudzās viņa ir klasisks sieviešu skaistuma ideāls, bet citās - viņa ir dīvaina. Šī vieta starp Barbarellu kā seksuālo objektu un Barbarella kā svešzemju iebrucēju ir vieta, kur notiek meža komiksu lielākā daļa drāmas, un arī filma atrod lielāko daļu sava stāsta.

Komiksu grāmatu loģika ekrānā

Viens no visvairāk apmierinošajiem un unikālajiem komiksu un grāmatu lasīšanas aspektiem ir ideja, ka sižetiem nav jāpārvar savas apelācijas sūdzības. Ja Barbarella nokļūst uz planētas ar vienu lielu joks, tad mežs var turēt viņu uz pāris paneļiem un atkal to izsmidzināt, pirms iežogojums kļūst staļš.

Tāpēc ka Barbarella filma ir veidota kā trīskārša ceļa filma, Fonda raksturs piedzīvo savvaļas situācijas, kurām nav ilgstošas ​​ietekmes uz viņas raksturu. Šo tūlītēju nelielu zemes gabalu iznīcināšanu atbalsta Fonda ievērojamās darbības spējas; mēs uzskatām, ka viņas reakcija uz craziest stuff, bet mēs arī ticam viņai "ārpus redzesloka, ārpus prāta", kā konceptualizēt kosmosu. Piemēram, parādās slepkavas lelles, un tās ir tikpat drīz.

Vēlās komiksu filmas ir tik ļoti aizkustinātas, ka visas savas rakstzīmes un pasaules sasaista kopā, ka tās sāk ciest. Es domāju par "karoga vējš" līniju Jessica Jones, kas, iespējams, uzskatīja to par vajadzīgu, lai risinātu draudus Avengers jebkādā superhero stāstā, lai gan tai nebija līdzekļu, lai pilnībā iezīmētu šīs citas rakstzīmes. Skatoties uz Barbarella kā lielas komiksu kino kinematogrāfiska pielāgošana liktu MCU atdzist. Auditorijas ir gudrākas, nekā jūs domājat, un mēs esam gatavi ļaut daudziem sīkumiem.

Atšķiriet savas kulminācijas!

Kas, manuprāt, ir punkts, kuram ir unikālu superherotu pasaule, kurai katrai ir savas stiprās un vājās puses, ja katrs viņu solo filmas crescendo tieši tādā pašā veidā? Big baddie vēlas brawl, un Hero of the Day ir vienīgais muskuļu pietiekami, lai apturētu tos.

Jāatzīst, protams, spēlēja jaunā vidē filmu izbeigšanai Ant Man, lai gan formula būtībā bija tāda pati, tikai mazāka. Slikts puisis bez izpirkšanas īpašībām, kas tika skaidri ieviests, lai to iznīcinātu filmas beigās, bija vērsts uz varoni, un varonis viņu cīnījās. DC, no otras puses, ir acīmredzami vainīgs, izvēloties garlaicīgu super-villains no tās komiksi, un kam katrs tērps varonis sakaut tos tieši tāpat. Ir iemesls, kāpēc mēs visi joprojām runājam par Heath Ledger Joker, un tas nav tāpēc, ka izzūd zīmulis. Mēs patiešām nezinājām, kā Batmana aizvedīs viņu, vai Two-Face. Tumšais bruņinieks eksperimentēja tādā veidā Batman vs Supermens nebūs.

Veikt Barbarella, pa labi? Viņai ir īpašs uzdevums visu savu filmu, un viņa kopā ar rakstzīmēm, kuru dāvanas ir noderīgas dažās situācijās, nevis citās. Viņas lielā kāršu atklāšana ir viena no lielākajām sci-fi mašīnām kinematogrāfijas vēsturē; Amerikāņu teātri to nosauca par pārmērīgu mašīnu, bet franču moviegoers zināja, ka tas ir „Orgasmostron”, kas ir labāks. Mans viedoklis ir tāds, ka Barbarella paņēma savu lielo ļaunumu tādā veidā, kas jutās dabiski pret savu raksturu.

Kā viņi to sauc par "pilsoņu karu", kad tas ir tikai autostāvvieta pic.twitter.com/c90YR1oyLj

- Tam McGleish (@Tam_McGleish) 2016. gada 10. marts

Filmu veidotāji un radošie darbi, kas veidotu komiksu grāmatu rakstzīmju kinematogrāfisko visumu, būtu labi, lai atgrieztos pie mazāka izmēra efemerām, ja tikai, lai atgādinātu, ka unikālās, mazās pasaules bieži vien ir vairāk saistošas ​​nekā skaļi komandas, vai kā fantastisks čivināt, ko es iestrādāju iepriekš to sakot: „perforatori autostāvvietā.” Sarežģītākas un niansētākas cīņas par katru no Marvela un DC komiksu grāmatzīmēm jau ir aprakstītas komiksos. Filmu veidotājiem vienkārši ir jāatgriežas pie avota teksta ar tādu pašu cieņu un uzmanību detaļām, ko Roger Vadims deva Barbarella.ique, mazās pasaules bieži vien ir vairāk saistošas ​​nekā skaļi komandas, vai kā fantastisks čivināt, ko es iestiprināju iepriekš: „punch-up automašīnu stāvvietā”. Katras Marvelas un DC komiksu sarežģītākās un niansētās cīņas grāmatu rakstzīmes jau ir aprakstītas komiksos. Filmu veidotājiem vienkārši ir jāatgriežas pie avota teksta ar tādu pašu cieņu un uzmanību detaļām, ko Roger Vadims deva Barbarella.